Студопедия

КАТЕГОРИИ:


Архитектура-(3434)Астрономия-(809)Биология-(7483)Биотехнологии-(1457)Военное дело-(14632)Высокие технологии-(1363)География-(913)Геология-(1438)Государство-(451)Демография-(1065)Дом-(47672)Журналистика и СМИ-(912)Изобретательство-(14524)Иностранные языки-(4268)Информатика-(17799)Искусство-(1338)История-(13644)Компьютеры-(11121)Косметика-(55)Кулинария-(373)Культура-(8427)Лингвистика-(374)Литература-(1642)Маркетинг-(23702)Математика-(16968)Машиностроение-(1700)Медицина-(12668)Менеджмент-(24684)Механика-(15423)Науковедение-(506)Образование-(11852)Охрана труда-(3308)Педагогика-(5571)Полиграфия-(1312)Политика-(7869)Право-(5454)Приборостроение-(1369)Программирование-(2801)Производство-(97182)Промышленность-(8706)Психология-(18388)Религия-(3217)Связь-(10668)Сельское хозяйство-(299)Социология-(6455)Спорт-(42831)Строительство-(4793)Торговля-(5050)Транспорт-(2929)Туризм-(1568)Физика-(3942)Философия-(17015)Финансы-(26596)Химия-(22929)Экология-(12095)Экономика-(9961)Электроника-(8441)Электротехника-(4623)Энергетика-(12629)Юриспруденция-(1492)Ядерная техника-(1748)

Данная книга предназначена исключительно для ознакомления! 35 страница





ыОоспитание музыканта

работы вундеркинда потрясает. В течение одного-двух десятилетий в большом городе могут явиться десятки вундеркиндов, но многие сот­ни очень способных детей.

Уникальные способности вундеркиндов сравнимы лишь с анало­гичными способностями так называемых idiots-savants или савантов. Они отличаются в тех же областях, в которых замечены дети-вундер­кинды: рисование и живопись, математика и музыка. Музыкальные саванты поражают исключительными слуховыми данными: они «просвечивают» сочинение насквозь и копируют его без помарок. Они могут составлять из известных произведений попурри и даже импровизировать в знакомых стилях. В отличие от вундеркиндов, са­ванты страдают тяжелейшим дефицитом умственных способностей: они не обладают какой-либо логикой и не говорят — они не общают­ся с внешним миром и не способны к абстрактному мышлению. Их IQ находится на чрезвычайно низком уровне. Саванты больны аутиз­мом; эта болезнь замыкает человека в узко очерченный круг его соб­ственных представлений и не дает из этого круга вырваться. Больной аутизмом, как и многие психически нездоровые люди, не подозревает о своей болезни и принимает свою жизнь такой какая она есть. Клас­сического аутиста сыграл актер Дастин Хоффман в фильме «Человек дождя». Его герой был эмоционально неадекватен и социально от­чужден. Он жил в мире стереотипов: ел всегда одинаковое число рыб­ных палочек, спал всегда у окна и всегда повторял тексты из фильма, который запомнил в детстве.

Психологи Робин Янг и Том Нетлбек (Young, Robyn; Nettelbeck, Tom) исследовали двенадцатилетнего мальчика, страдающего аутиз­мом. Больному TR, которого наблюдали психологи, была свойствен­на необыкновенная способность к концентрации, прекрасная память и огромная скорость усвоения информации. Как и все саванты, испы­туемый TR очень плохо говорил и не мог логически мыслить даже на простейшем уровне. Его музыкальные способности были великолеп­ны: подобно всем савантам он обладал абсолютным слухом и мог с од­ного проигрывания воспроизводить большие музыкальные фрагмен­ты. «Способность TR запоминать и воспроизводить музыку в диато­нической и двенадцатитоновой системах зависела от степени знаком­ства испытуемого с использованным набором музыкальных структур, - пишут авторы. - TR демонстрировал умение импровизировать и со­чинять, ограниченное его приверженностью известным правилам»1.

Музыкальные способности савантов психологически связаны с другими редкими способностями, которые они демонстрируют. На­блюдая привычки и пристрастия савантов, ученые подходят все бли-




музыкального вундеркинда

же к разгадке когнитивной стратегии, которую они применяют: пове­дение савантов может пролить свет на методы обработки информа­ции, в том числе и музыкальной, которые они используют. Автор большой монографии о детской одаренности Эллен Виннер изучила многих савантов-рисоватыциков. Они обладали удивительной спо­собностью к реализму на бумаге. Когда другие дети рисовали караку­ли и условные изображения, дети-саванты с невероятной скрупулез­ностью, с предельным вниманием ко всем деталям предмета, переда­вали на своих рисунках все подробности, которые видели. Они рисо­вали чаще всего по памяти, но детальность и степень сходства от это­го нисколько не страдали. «Эти рисунки говорят о типе памяти, в ко­торой не соучаствуют концептуальность и понимание, - пишет Эллен Виннер. - Это память, похожая на магнитофон: она не требует усилий и не включает в себя мышление. Можно предположить, что именно такая непонимающая память приводит к невероятно реалистичному изображению. В конечном счете, саванты могут рисовать сложные объекты с такой точностью, потому что, глядя на предмет, они видят наложение форм и линий, а не трехмерный объект»2. Автор считает, что саванты пользуются поэлементной стратегией, когда объект появ­ляется из «подшивания» лоскутов-фрагментов, каждый из которых воспринимается сугубо формально.

Таким же формализмом отличается свойственный савантам абсо­лютный слух. Исследователь абсолютного слуха и его нейропсихоло-гических координат Оливер Сакс (Sacks, Oliver) пишет: «Ранние про­явления абсолютного слуха, его относительная изоляция от концеп­туальных, вербальных и даже общемузыкальных данных и удиви­тельно частое обладание абсолютных слухом у больных синдромом Уильяма и аутизмом говорит о том, что абсолютный слух может быть талантом савантистского происхождения»3. Левополушарный отдел planum temporale увеличен у всех абсолютников, включая савантов; этот же отдел мозга заведует речевыми проявлениями, однако, несмо­тря на гипертрофированный planum temporale, саванты, как и другие аутисты, страдают речевым расстройством — вербальным языком они практически не владеют. Интересный эксперимент, проведенный в Институте биомедицинских исследований Университета Глазго в Ве­ликобритании, может пролить свет на обнаруженное противоречие:

1 Young, Robyn L; Nettelbeck, T. (1995) The abilities of a musical savant and his family. Jour­
nal of Autism & Developmental Disorders, 25:231-248, p.231.

2 Winner, E. (1996) Gifted children. NY, Basic Books, p.127.

3 Sacks, O. (1995) Musical ability. Science, 268:621, p.621


^Воспитание музыканта

высокоразвитое левое полушарие и planum temporale плохо согласу­ются с речевым дефицитом, от которого страдают все саванты.

Группа ученых под руководством Пэт Монаган (Monaghan, Pat) четыре года наблюдала за ребенком-аутистом С, проявляющим ис­ключительные музыкальные способности. В отличие от многих дру­гих савантов, он не страдал умственным дефицитом и вполне мог ло­гически мыслить. Но его социальные навыки сильно отставали от нормы; его коммуникативные проблемы были столь велики, что все его поведение врачи сочли стопроцентно аутичным — у ребенка была явно нарушена связь с внешним миром..Мальчик обладал абсолют­ным слухом; как и все саванты, он запоминал и играл по слуху знако­мую музыку. «У него были исключительные аналитические способ­ности в области музыки, - замечают авторы. - Его метод обработки музыкальной информации построен на том, что он фокусируется на локальных, а не глобальных, на частных, а не общих аспектах музы­кального материала. Он является примером исключительных способ­ностей в отсутствие музыкального таланта»1.

Авторы заметили чрезвычайно важную черту способностей са­вантов, которая согласуется с данными других исследователей: пол­ное обессмысливание их на первый взгляд уникальной деятельности. Их операционные способности, манипулирующие музыкальными элементами и запоминающие музыкальные структуры, не имеют ни­чего общего с талантом как потребностью и способностью сообщить некоторое художественное содержание. Воспроизведение музыки и любого иного материала происходит сугубо формально, механически, путем нанизывания друг на друга разрозненных элементов. Эти эле­менты складываются в некое целое лишь в сознании воспринимаю­щих. Для самого же саванта целое существует только как сумма, как совокупность расположенных в определенном порядке «кирпичи­ков» — он видит «кирпичики», но не видит «здание». Савант не пони­мает категорию смысла, его деятельность ни на что не направлена и ничем не обусловлена. Вот почему он не говорит и не общается: ему нечего сообщить людям и нечего от них ждать.

Испытуемый С. владел языком, доказывая тем самым, что отсут­ствие речевых навыков не является принципиальной характеристи­кой аутизма, несмотря на его большую распространенность среди больных. Отсутствие у них речи скорее всего обусловлено не опера­ционным, а смысловым дефицитом. Аутист не общается не столько

'Monaghan, Pat; Metcalfe, Neil В.; Ruxton, Graeme D. (1998) A pseudo-savant: A case of exceptional musical splinter skills. Nature 394(6692), p. 434.


(г'ш!)

i музыкального вундеркинда

потому что не способен общаться, сколько потому, что не хочет об­щаться, и здесь чрезвычайно развитый planum temporale, которому подведомственны абсолютный слух и речевые функции, ничего не меняет. Аутист и савант не имеет мотивации к общению, он не испы­тывает в нем потребности. «Мягкий» аутизм, описанный учеными из Глазго, подчеркивает сущность всех видов аутизма — крайний эмоци­ональный и смысловой дефицит, повреждение центров коммуника­ции и общения, а не операциональных компонентов языковой спо­собности. Речевая функция не работает, потому что молчит ее пуско­вой механизм — потребность в общении.

У вундеркиндов, вернее у подавляющего большинства из них, ко­торые не станут выдающимися артистами, замечен тот же самый де­фицит. В подростковом возрасте, когда детская способность к копи­рованию ослабевает, они уже не зажигают аудиторию, потому что у них нет порыва к общению с публикой — их игра бессодержательна, хотя может быть виртуозной и «гладкой». В то же время их манипу-лятивные способности, легкость оперирования с музыкальными эле­ментами, которую они демонстрируют, очень похожа на аналогичную деятельность савантов.

Психологическую близость вундеркиндов и савантов отмечает и Эллен Виннер: «Несмотря на различия, которые существуют между савантами и вундеркиндами в искусстве и музыке, способности са­вантов достаточно близки способностям вундеркиндов...»1. Психоло­гическое сходство между савантами и вундеркиндами обращает на се­бя внимание многих ученых: аналогичны проявления их способнос­тей, сходны стратегии работы с материалом «от частного к общему», которые они применяют, и, наконец, слишком напоминают друг дру­га их недостатки эмоционально-коммуникативного свойства. Испы­туемый С, с которым работали ученые из Глазго, вплотную подходит к вундеркиндам, оставаясь савантом. Он психически почти нормален за исключением «коммуникативного провала», который он демонст­рирует. Проблемы вундеркиндов, которые не сумели выполнить тест на интонационный слух, не так очевидны и не так обострены, как про­блемы С, но лежат в той же плоскости — в плоскости общения.

В марте 1996 года перед сообществом музыкальных психологов на конференции в Кембридже предстал савант, слепой мальчик П. 14 лет. Его игра вызывала изумление на фоне полного отсутствия у него умственных способностей. Его исполнение была чрезвычайно блед­но, бессмысленно и невыразительно, что свидетельствовало о полном

' Winner, Е. (1996) Gifted children. NY, Basic Books, p.115.


5£jocnumame музыканта

отсутствии у него интонационного слуха. Не случайно в отличие от вундеркиндов саванты не концертируют — игру савантов никто не станет слушать. У вундеркиндов эмоционально-коммуникативный дефицит исполнения обычно не проявляется: они достаточно точно копируют игру других артистов и своих педагогов. Но их поведение и весь их облик нередко напоминают поведение и облик детей-аутис-тов. Часто у вундеркиндов замечают чрезмерную замкнутость на сво­их занятиях, отсутствие интереса к общению со сверстниками и род­ными. Эту погруженность в себя принято приписывать типичной за­мкнутости гения. Однако настоящие гении, и Моцарт может быть хрестоматийным примером, отнюдь не замкнуты. Они любят людей и открыты им. Углубленность в себя детей-вундеркиндов, даже отре­шенность, замеченная у некоторых из них, может быть свидетельст­вом очень слабых проявлений аутизма. Дети-вундеркинды здоровы, но слабые признаки аутизма говорят о нейропсихологической пред­расположенности к аутизму, проявляющемуся в характерном профи­ле их способностей — непременный абсолютный слух, гипертрофиро­ванная память и поэлементное структурирование в сочетании с ма­лой контактностью. Известны случаи, когда «сгоревшие» вундеркин­ды проявляли явные признаки аутизма и психических расстройств вплоть до попыток самоубийства. Дальнейшие исследования могут подтвердить или опровергнуть эту версию о близости психологичес­кого происхождения феноменальных способностей вундеркинда и аналогичных способностей аутистов-савантов.

Редчайшие, «истинные» вундеркинды, которым удалось удер­жаться на уровне своих детских успехов и даже превзойти их, совер­шенно не похожи на вундеркиндов «ложных». Прекрасный учитель музыки из Санкт-Петербурга Марина Вольф, воспитатель многих прекрасных пианистов, говорит: «Вундеркинд — это раннее проявле­ние интенсивной духовной жизни». То, что для ложного вундеркинда занимает последнее место в его занятиях — художественное послание, образ, стремление к общению посредством музыки — у вундеркинда истинного выходит на первый план.

Дети-вундеркинды, и Моцарт может быть их историческим «гла­вой» — проявляют повышенную потребность в любви; она просыпа­ется рано, и эта исключительная потребность в общении и понимании не оставляет их всю жизнь. Однако этого мало: дети-вундеркинды по­ражают всех кто их знает небывалой зрелостью души, необыкновен­ной мудростью и тонкостью ума. Рассказывая сыну о его звездном детстве, Леопольд Моцарт вспоминал: «Как ребенок и мальчик ты был скорее серьезен, чем ребячлив, и когда ты сидел за клавиром и


•' еномен музыкального вундеркинда

был погружен в музыку, никто не смел даже шелохнуться. Выраже­ние твоего лица было так торжественно, что, наблюдая ранний рас­цвет твоего таланта и твое всегда серьезное и вдумчивое маленькое личико, многие проницательные люди из разных стран с грустью со­мневались, суждена ли тебе долгая жизнь»1.

Вундеркинды, которым суждено оставить след в истории, облада­ют сразу двумя психологическими характеристиками, которые в не­которой степени исключают друг друга. Им свойственна гипертрофи­рованная детская восприимчивость, необыкновенная способность ус­ваивать музыкальные системы и управляющие ими законы — не хуже «ложных» вундеркиндов и савантов вундеркинды «истинные» запо­минают и исполняют музыку. У них рано проявляется склонность к сочинительству — знак музыкального таланта. В их детских сочине­ниях как в сочинениях юного Сережи Прокофьева уже проглядывает их творческое «я»: пьесы для фортепиано, которые написал 10 летний Прокофьев, уже носят отпечаток резкости и характерной театрально­сти, свойственной ему впоследствии. В этой неуклюжей и непрофес­сиональной музыке уже слышится «прокофьевская нота».

Дети-вундеркинды самостоятельны как взрослые. Трехлетний Сидней Бише упрямо стоял на улице, слушая какой-нибудь проходя­щий оркестрик, и родители не могли загнать его домой. Такое же уп­рямство он проявлял, когда ему не давали играть на кларнете. Он во­ровал инструмент старшего брата и играл на нем пока этот кларнет не был официально подарен маленькому упрямцу на Рождество. Сид­ней Бише любил наблюдать воочию как музицируют взрослые. Он все время находил для себя возможности то сбежать в цирк и слушать музыку там, то «приклеиться» к настоящим кларнетистам — общать­ся с ними было для него высшим блаженством. Маленький Сидней Бише занимался кларнетом сам и уже в 8 лет стал законченным вир­туозом. Этот вундеркинд обладал всеми чертами взрослого артиста: маниакальной привязанностью к музыке, большой потребностью в музыкальном общении и редкой даже для взрослого твердостью ха­рактера и пониманием цели.

Артур Шнабель в детстве постоянно тянулся к обществу стар­ших. С младенчества и вплоть до 30 лет он предпочитал дружить с людьми, которые годились ему в отцы. Его закадычным приятелем был Брамс, который мог бы быть его дедушкой. Взрослые признава­ли недетский интеллектуальный и духовный уровень маленького Ар­тура: на светских вечерах, когда детей его возраста уже укладывали

1 Bryben, С. (1938) Anatomy of genius. Clynsdale, p.91.


ние музыканта

спать, его оставляли со старшими в качестве равноправного собесед­ника. Другие дети обижались на него за эти исключительные приви­легии, и свою первую пощечину юный Шнабель получил от одного из гостивших в доме детей, когда все дети после мороженого отправи­лись в кроватку, а Артур как ни в чем не бывало продолжал изобра­жать светского льва. Исполнение талантливого вундеркинда поисти­не уникально: никто, слышавший его, не может его забыть. Оно несет в себе чистоту и открытость детства, полную самоотдачу, и в то же время оно так же мудро и осмысленно как игра взрослого артиста. Вундеркинд живет сразу в двух мирах — в мире детства и в мире взрослых людей, и как будто собирает «мед» со всех цветов: оставаясь ребенком, непосредственным и отчасти наивным, он в то же время на­поминает пророка глубиной понимания жизни и даром прозрения. Таким был скрипач-вундеркинд Жак Тибо. Может быть, ранняя смерть матери, когда мальчику было два года, способствовала его взрослению. Учиться на скрипке он начал только в 9 лет после смер­ти брата Ипполита, исключительно одаренного скрипача. В 11 лет Жак начал выступать с концертами. Слышавший его выдающийся виртуоз Эжен Изаи сказал его отцу: «Ты знаешь, что я говорю правду — твой сын играет лучше меня».

Наука не знает причин столь ранней зрелости души, которую проявляют вундеркинды. Это поистине чудо природы, чудо настоя­щее и необъяснимое: взрослый в образе ребенка. Нейропсихологиче-ские наблюдения могут пролить свет на способы обработки информа­ции, которые применяют вундеркинды, но объяснить их феноменаль­ный духовный рост, в одночасье превращающий детей во взрослых, наука пока не может. Самым убедительным на сегодня остается уже упомянутое объяснение Зубина Меты: «Она этому научилась в про­шлой жизни!» Альтернативные объяснения пока не появились.

Предсказать расцвет или закат дарования вундеркинда чрезвы­чайно трудно: наука пока находится в стадии накопления материалов об этих чудо-детях, на уровне формирования гипотез. К их числу от­носится уже высказанная гипотеза о некотором психологическом сходстве вундеркиндов-неудачников и савантов, о близких парамет­рах деятельности, им присущих. Частью этой гипотезы является и та исключительная роль, которую играет в развитии юного дарования мотивационное ядро таланта: страдая «коммуникативным дефици­том», имея слабый интонационный слух и невыраженную музыкаль­но-творческую потребность, многие вундеркинды перестают прояв­лять себя как одаренные музыканты.

Музыкальные педагоги Ларри Скрипп и Лайл Дэвидсон (Scripp,


ci'' еномен музыкального вундеркинда

Larry; Davidson, Lyle) провели статистическое исследование, резуль­таты которого подтвердили врожденный характер как успехов так и неудач вундеркиндов в их дальнейшей карьере. «Ни раннее обнару­жение признаков музыкальности, ни интенсивные занятия с раннего возраста, - заключили авторы, - не гарантируют гладкий переход из детства на более поздние уровни развития»1. В своем исследовании авторы отметили вторичную роль внешних воздействий на развитие способностей вундеркинда, однако собственной версии по поводу причин их расцвета и заката они не предложили.

Эллен Виннер, выдвигая свою гипотезу, воздерживается от по­спешных выводов, однако отмечает коренное отличие вундеркиндов «истинных» от вундеркиндов «ложных»: «Готовность этих детей под­держивать состояние вовлеченности в дело имеет более выраженную предсказующую силу, чем способности, поддержка в семье или дру­гие личностные факторы»2. Она обращает внимание на ведущую роль мотивации, или как любят говорить англичане и американцы, «драй­ва» во всяком творчестве, в том числе и в творчестве вундеркинда. Сравнение триумфа одних вундеркиндов и падения других говорит практически о том же: духовное, культурное и эмоциональное напол­нение таланта, потенциал любви и мысли, который движет талантом, может поднять его к высотам славы и карьеры. Все остальное общест­во отвергает, убеждая каждого в правоте Станислава Лема, который говорил: «Человеку нужен только человек». Способности, которые не служат взаимопониманию и сближению людей, оказываются не­востребованными, и никакие музыкальные трюки «ложных» вун­деркиндов, сколь бы они ни были изощренными, эту истину не от­меняют.

1 Scripp, Larry; Davidson, Lyle (1994) Giftedness and professional training: The impact of
music reading skills on musical development of conservatory students. Subotnik, Rena Faye (Ed);
Arnold, Karen D. (Ed); et al. Beyond Terman: Contemporary longitudinal studies of giftedness and
talent. Creativity research, (pp. 186-211). Norwood. NJ, USA: p.209.

2 Winner, E. (1996) Gifted children. NY, Basic Books, p.29.



USICUS

 


 



«f-

 


Человеческий род привык торже ственно и по-латыни называть себя Homo Sapiens, Человек Разумный. Этим названием он выделя­ет себя из немыслящей природы и делает себя ее властелином. Одна­ко Sapiens человек стал довольно поздно, и так же поздно появилась наука — свидетельство полного развития его умственных сил. Искус­ство и музыка старше науки и старше мышления: в искусстве чело­век выражает свое отношение к природе и жизни, в искусстве мысль растворена в чувстве и слита с ним нераздельно — искусство как творческое самовыражение человека и способ его взаимодействия с миром возникло раньше абстрактного мышления и раньше науки. А это значит, что человеческий мозг формировался сначала в рамках художества — песен, плясок и ритуалов; он формировался тогда, ког­да человек покрывал стены пещер магическими рисунками, мозг формировался тогда, когда человек слагал стихи и пел песни, и толь­ко потом, через многие тысячелетия этот же самый мозг вычислил ход планет, проник в тайны вещества и познал законы эволюции жи­вой природы.

Homo Musicus, Человек Музыкальный, слушающий музыку, со­чиняющий и исполняющий ее, старше чем Homo Sapiens. Человек музицировал еще тогда, когда он не умел измерять и вычислять, и понятие числа только брезжило в его уме; он музицировал тогда, ког­да он не мог для каждого события в природе — дождя, засухи и града — найти его причину. Он музицировал и тогда, когда он не умел еще обрабатывать землю и не умел строить суда, пересекающие моря. Музыка уже в глубочайшей древности была средоточием чувств и мыслей человека, Музыка помогала ему общаться с ближними, она участвовала в открытии Слова, потому что явилась раньше его. Еще


ото s-ш usicus

не было математической науки, но в музыкальном ритме сущность пропорций, симметрии и отношения единиц времени уже открылись человеку; еще не было геометрии, но в мелодиях, которые пел чело­век, уже было представление о существовании верха и низа, о разных «точках пространства», которые обозначали разные по высоте звуки. Древнейший человек мыслил с помощью музыки еще до того, как от­крыл абстрактное мышление и научился пользоваться понятиями. Умственные навыки человека на протяжении тысячелетий склады­вались в рамках искусства Музыки с тем, чтобы потом отделиться от нее.

Цивилизация признала выдающуюся роль музыки в становле­нии человеческого мозга. Древние греки говорили о гармонии небес­ных сфер, считая, что в космосе звучит музыка и выражает его зако­ны: не понимая и не зная музыку, нельзя понять и природу. Древние китайцы считали музыку формулой мира, уподобляя отношения звуков отношению любых величин, вещей и предметов. В европей­ском средневековье музыка наряду с геометрией и астрономией вхо­дила в число наук. Музыку человечество никогда не отделяло от мы­шления, считая ее частью мышления и в некоторой степени его ис­точником. Мышление и мыслительные операции — сравнение, уста­новление отношений, анализ и синтез, разложение на части и объе­динение в целое — органично присутствуют в музыке, и вполне воз­можно, эти умственные навыки из музыки перешли в царство абст­рактной мысли, перекидывая психологический мост между миром искусства и миром науки, между миром эмоционально-чувственного мышления и мышления абстрактно-логического.

Музыка и Мысль нераздельны: вторая явилась из первой, фор­мировалась в ее недрах на протяжении всего процесса филогенеза, и человек, желающий сформировать свое мышление природным обра­зом, желающий вернуться к психологическим истокам мышления и дать ему прорасти естественно, неизбежно должен обратиться к му­зыке. Он должен стать Homo Musicus для того, чтобы в будущем пре­вратиться в Homo Sapiens: таков процесс эволюции человеческого мозга, и нет ничего правильней, чем в воспитании своих умственных сил припасть к музыкальному истоку. Мыслить в музыке и отталки­ваться от музыки легче, чем без нее; научиться мыслить в звуках и за­тем перенести свое умение на другие сферы — это психологически органично, поскольку опирается на естественный ход эволюции. Так формировался человеческий род, и так же может формироваться мы­шление каждого отдельного человека, сознающего себя продуктом эволюции человеческого рода и продолжателем его традиций.


МУЗЫКА И ШКОЛЬНАЯ НАУКА

На протяжении столетий в развитии европейской культуры «музыкальный акцент» продолжал существовать и активно участ­вовать в процессе образования: в университетах средневековой Ев­ропы и в университетах эпохи Возрождения музыку изучали наря­ду с другими, более «полезными» науками. Перелом произошел в XVIII веке, когда божественное отступило перед земным, духовное перед практическим, и человек стал думать о «презренной пользе» гораздо больше, чем о формировании самого себя. Усилия вклады­вались в знания, умения и навыки, а развитие способностей и умно­жение умственных сил считались второстепенным делом.

В индустриальную и пост-индустриальную эру общество стало свидетелем небывалого расцвета науки, и объясняло этот расцвет правильной, «прагматической» постановкой образования. При этом общество забыло самое главное: человеческий мозг эволюци­онирует медленно, и таланты, которые мы наблюдаем сегодня и на­блюдали вчера, есть плод генетического развития, которое совер­шалось в течение многих столетий. Это означает лишь то, что рас­цвет научного мышления и умственной одаренности можно припи­сать системе образования предшествующих столетий, в недрах ко­торой формировалась природа мышления современного человека — в гораздо большей степени его умственные ресурсы проистекают из генетически накопленного мыслительного багажа, нежели из то­го непосредственного процесса образования, в рамках которого он сложился.

Во второй половине XX века наряду с гигантскими успехами науки и промышленности общество столкнулось с некоторой «ме­ханизацией» мышления, с его формализацией. В современном об­ществе возобладала «исполнительская», а не творческая тенденция по отношению к человеку. Он воспринимается как субъект, дейст­вующий по инструкции и умеющий выполнять ограниченный на­бор операций, но этот набор он выполняет очень хорошо поскольку «натаскан» на его выполнение. Отношение к себе как к функции возобладало среди молодежи, значительная часть которой утрати­ла вкус к творчеству и творческому самовыражению, предпочитая усваивать положенные инструкции, не тратить себя на творческое напряжение и расширять насколько возможно свой досуг. В отда­ленной перспективе подобная философия может привести к вы­рождению и утрате человеческим родом своего творческого потен­циала: человек, не мыслящий себя как самостоятельную духовно-


творческую единицу, перестает продуцировать идеи, перестает быть двигателем культурного и цивилизационного роста. «Общест­во потребления» опасно чрезмерно механическим подходом к чело­веку, грозящим выхолостить его творческий потенциал.

На рубеже третьего тысячелетия во многих странах педагогиче­
ское сообщество осознало ограниченность и опасность механичес­
кой функциональности в понимании человека и его общественной
роли. В последние годы педагогическое сообщество развитых стран
пытается пересмотреть философские основы образования, оно об­
ращает свой взор к традициям, когда образование не мыслилось вне
искусства и широко включало его и как предмет и как метод обуче­
ния. Искусство питало человеческую одаренность на заре истории,
оно продолжало питать ее и потом, когда изучение наук и изучение
искусств в нерасторжимом единстве составляли содержание обра- ж

зования. Теперь, когда образование из-за своего чрезмерного праг- Щ

матизма грозит поставить под угрозу будущее Таланта, будущее
творческих сил человечества, самые дальновидные представители jj

педагогического сообщества делают ставку на искусство и в первую
очередь Музыку, которая должна умножить умственные силы уче-,

ников и помочь им в преодолении трудностей обучения. Щ

В авангарде нового педагогического движения встал Универси-»

тет Чикаго. Группа профессоров педагогического факультета уни­
верситета изучала академическую успеваемость 25000 учащихся в
течение 10 лет с 1992 по 2002 год. Эти дети учились по расширен- "

ной программе (арт-программе), широко включающей искусство и,

музыку: такие программы были включены в разряд обязательных I

во многих экспериментальных школах Америки, директора кото- j

рых понимают выдающуюся роль искусства в развитии интеллекта!

учащихся и в освоении необходимых жизненных навыков. Про- -

грамма называлась CAPE, Chicago Arts Partnership in Education 1




Поделиться с друзьями:


Дата добавления: 2015-06-25; Просмотров: 389; Нарушение авторских прав?; Мы поможем в написании вашей работы!


Нам важно ваше мнение! Был ли полезен опубликованный материал? Да | Нет



studopedia.su - Студопедия (2013 - 2024) год. Все материалы представленные на сайте исключительно с целью ознакомления читателями и не преследуют коммерческих целей или нарушение авторских прав! Последнее добавление




Генерация страницы за: 0.059 сек.