Хореография как вид искусства

Обзорные лекции

ЛЕКЦИЯ 16. КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО КРАСНОЯРСКА

1. Основные периоды развития культуры и искусства в Красноярске:

2. Основные даты:

Основание Красноярского острога –

Открытие первого театра –

Создание музыкального общества –

Создание Народной консерватории –

Создание филармонического общества –

Создание Красноярской краевой филармонии –

Открытие театра музыкальной комедии –

Открытие ТЮЗа –

Открытие театра оперы и балета –

Создание симфонического оркестра –

Открытие института искусств –

Концертный комплекс на Стрелке и Органный зал –

3. Название города:

4. Роль строительства Московско-сибирского тракта в развитии города:

5. Тип застройки города после пожара 1773 года:

6. Первые архитектурные памятники Красноярска:

7. Основное население Красноярска –

8. Первые школы, народные училища и библиотеки города –

9. Два пласта городского культурного быта –

10. Губернский город: роль губернатора А. Степанова в развитии губернии:

11. Роль декабристов в формировании культурной среды в Красноярске:

12. Театральное искусство в городе:

13. Деятельность Петра Ивановича Кузнецова:

14. В.И. Суриков и красноярская рисовальная школа:

15. Музыкальное общество в Красноярске:

16. Роль Транссибирской магистрали и постройка нового театра:

17. Образовательные учреждения в Красноярске в начале ХХ века:

18. Роль П.И. Иванова-Радкевича в развитии музыкальной культуры:

19. Деятельность Словцовых в Красноярске:

20. Красноярский академический симфонический оркестр под упр. народного артиста России Ивана Шпиллера:

дисциплины «История хореографического искусства»

Специальность 070302.51

Социально-культурная деятельность и народное художественное творчество

специализация Хореографическое творчество

Самара 2008

Хореография — это искусство сочинения танца. Данный термин был впервые использован ок. 1700 в его буквальном значении — нотации или стенографической записи танцевальных па. Впоследствии смысл термина изменился: он стал применяться к замыслу постановщика танцев, своего рода программе балета, и даже шире — к танцевальному искусству в целом.

Неизвестно, когда возникла первая система записи танца. Некоторые ученые полагают, что уже древние египтяне пытались записывать иероглифами танцевальные движения, но более или менее достоверные сведения об этом относятся к нашей эре. Первые нотации танца появилась ок. 1700, когда было введено понятие планов сценической площадки.

В 19 в. танцовщик и хореограф Артюр Мишель Сен-Леон опубликовал трактат о «стенохореографии», основные положения которого были развиты впоследствии немецким педагогом Фридрихом Альбертом Цорном: для записи танца здесь использовались условные схематические фигурки, обозначающие разные позиции. В начале 20 в. появилось множество новых систем, из которых наиболее жизнеспособными оказались системы Рудольфа Бенеша и Рудольфа фон Лабана. Последняя затем получила название «лабан-нотация», а система Бенеша (1956) стала называться «хореологией». В ней пятилинейный стан для записи движений (с помощью условных обозначений положений частей тела по отношению к сценическому пространству) помещается под нотным станом.

Достоинство системы Лабана (описанной в книге Кинетография, 1928) заключается в попытке создать простой и логичный метод, пригодный для фиксации танца любого стиля, а также в точности и лаконичности системы, в употреблении условных знаков, вызывающих зрительные ассоциации с рисунком движений, в способности этой системы показывать пространственные соотношения танцовщиков и в акценте на связности, непрерывности движения. В лабан-нотации применяется вертикальное письмо со специальными столбцами для каждой части туловища. С помощью этой нотации могут фиксироваться как временная последовательность движений, так и их направление и амплитуда. В Израиле предпочитают метод Эшкола, сконцентрированного на движении как таковом, без учета стилистических или эмоциональных факторов.

Дата добавления: 2014-01-06