Древнеегипетский скульптурный портрет

Д.с.п. был связан с религией, то есть статуя заменяла тело человека (вместилище Ка) и ставилась в гробницах. И только фараоны размещали свои изображения на открытом воздухе (в храмах и перед ними). Храм – обиталище богов, а фараон – воплощение бога. И только в статуях народ мог лицезреть своего божественного владыку (см. слайд).

Две задачи египетского скульптора:

1. Передать индивидуальность человека, чтобы его узнал Ка. Чтобы добиться максимального сходства, мастер начинал работу со снятия маски. Лицо умершего (иногда живого) намазывается маслом, сверху кладется тонкая ткань, а поверх – глина. Когда глина засыхает, маску снимают и этот слепок используют.

2. Убрать физические недостатки, убрать приметы возрастных изменений (по крайней мере, в Древнем царстве), придать состояние абсолютного покоя, широко открыть глаза для Ка и сделать тело не худым и немощным, а плотным и здоровым (никаких голодных примет бедности!! Особенно в Древнем царстве). См. слайд.

Арахотеп и Нефрет не толстые, но они плотные, их образ выдает богатство. Индивидуальность образов объединяет ожидание, устремленность к собственному Ка. Но передача индивидуальности была принципиальна! И если в Древнем царстве мастерам еще удавалось соблюдать баланс между двумя задачами, то в эпоху Среднего и Нового царства мастера начинают склоняться в сторону интереса к индивидуальному, неповторимому в облике человека.
Сейчас мы увидим несколько работ из Нового и Среднего царств, которые продемонстрируют эту тенденцию:

Фараон Среднего Царства Сенусер III (будет на экзамене!)

Он же, но с чертами старости (тяжелые веки, мешки под глазами, складки)

Фараон Среднего Царства Амененхет III (слева более молодой, а справа - старше).

Возраст очень заметен на этих слайдах (в Древнем Царстве маски снимали только с мертвецов, а в Среднем и Новом стали и с живых). Так мы видим, как менялись каноны с годами.

Дата добавления: 2014-01-14