Детство - одна из ведущих тем поэзии «серебряного века». Веселая книга для детей Саши Черного

План

Лекции 8-9

Детская литература на рубеже XIX и ХХ веков

1. Многообразие направлений в развитии детской литературы в конце XIX- начале ХХ веков. Детские журналы («Задушевное слово», «Игрушечка», «Светлячок», «Тропинка» и др.). Массовая детская литература, феномен Лидии Чарской.

2. Детство - одна из ведущих тем поэзии «серебряного века». Художественное своеобразие стихотворений К. Бальмонта, И. Бунина, А. Блока, С. Есенина для детей. Веселая книга для детей Саши Черного.

3. Тема трудного детства в творчестве писателей-реалистов: А.П. Чехов «Ванька», «Спать хочется», «Беглец», Д. Мамин-Сибиряк «В глуши», «Вертел», Л. Андреев «Петька на даче», «Ангелочек». А. Куприн «Белый пудель», К. Станюкович «Максимка» и др.)

4. В.Г. Короленко «Дети подземелья», «Парадокс». Драматизм сюжета, своеобразие психологических портретов детей, гуманистический пафос. Идейно-художественный характер и воспитательное значение повести «Слепой музыкант».

5. А.М. Горький и развитие литературы для детей

А) Проблемы детской литературы в статьях 20-30-х годов: «Литературу - детям», «О темах», «О сказках» и др.

Б) Сказки А.М. Горького: «Воробьишко», «Случай с Евсейкой», «Самовар» и др., их воспитательное значение. Образы детей в ранних рассказах: «Дед Архип и Ленька», «Страсти-мордасти», «Вор».

В) Жанровое своеобразие «Сказок об Италии» А.М. Горького: «Дети Пармы», «Симплонский туннель», «Пепе».

Г) Развитие жанра автобиографической повести в книге «Детство». «Свинцовые мерзости жизни» и утверждение «яркого, здорового и творческого» в русской жизни. Сравнительная характеристика деда и бабушки. Становление характера Алеши Пешкова. Методические рекомендации к изучению повести «Детство» в школе.

Литература основная

1. Арзамасцева И., Николаева С. Детская литература. – М., 2000. – С. 196-236.

2. Детская литература / Под ред. Е. Зубаревой. – М., 1989.

3. Горький А.М. О детской литературе, детском и юношеском чтении. – М., 1989.

Дополнительная литература

4. Бялик Б. Судьба Максима Горького. – М., 1973.

5. Никольский В. Из уроков в 5 классе по рассказу В. Короленко «Дети подземелья». // Короленко В.Г. Рассказы и повести. – М., 1997. – С. 602-607.

6. Смелкова З. Размышления над повестью В. Г. Короленко «Слепой музыкант» на уроках внеклассного чтения // Короленко В.Г. Рассказы и повести. – М., 1997. – С. 607-618.

7. Чуковский К.И. Лидия Чарская // Чуковский К.И. Сочинения: В 2-х т. – М., 1990. – Т. 1.

1. Многообразие направлений в развитии детской литературы в конце XIX- начале ХХ веков. Детские журналы («Задушевное слово», «Игрушечка», «Светлячок», «Тропинка» и др.). Массовая детская литература, феномен Лидии Чарской.

Эпоху между 1892 и 1917 гг. принято называть «серебряным веком». Это сложный и насыщенный период в истории отечественной литературы. Множество значительных имен представляли разнообразные течения: реализм, символизм, акмеизм, футуризм, имажинизм и пр. Всех их объединяло предчувствие глобальных перемен в масштабах России и всего мира.

Начало ХХ века воспринималось как начало новой эры – Детства всего человечества.

Детство стало одной из ведущих тем литературы. Но подход к его пониманию и изображению был своеобразным для каждого направления и автора. Так, символисты видели в ребенке существо-загадку, причастное к тайнам будущего.

А. Блок

И голос был сладок, и луч был тонок,

И только высоко, у царских врат,

Причастный тайнам, плакал ребенок

О том, что никто не придет назад.

Реалисты – подход к ребенку с социальной стороны. М. Горький, Л. Андреев показывали, как «свинцовые мерзости» жизни, с одной стороны, закаляют детский характер (повесть Горького «Детство»), с другой стороны, губят детскую душу (Л. Андреев «Петька на даче», «Ангелочек»).

Темам страдания, нравственного самоопределения ребенка в мире посвящали свои произведения Станюкович («Максимка»), Гарин-Михайловский(«Детство Темы»), Короленко («Дети подземелья»), Свирский («Рыжик»), Серафимович («Маленький шахтер»), Куприн («Белый пудель») и др.

Несмотря на возросший интерес к проблемам детства во взрослой литературе, собственно детская литературы переживала далеко не лучшие времена, прежде всего из-за ужесточения двойной цензуры – политической и педагогическо1.

Количество детских периодических изданий и книг значительно возросло (журналы «Задушевное слово», «Игрушечка», «Светлячок», «Тропинка» и др.), однако зачастую преобладала массовая литература, не обладающая высоким [удожественным достоинством, зато тематически привлекательная.

Во второй половине Х1Х – начале ХХ вв. бурный рост массовой детской литературы принял поистине катастрофический характер. Причины: 1) коммерческий интерес к детским изданиям – дешевым и хорошо раскупаемым; 2) гонения на демократическую детскую литературу; 3) возросшее влияние казенной педагогики – насыщенность моралью – снижение требований к художественному качеству. Детская книга превращается в дидактическое пособие. Охраняли детей от «излишнего реализма». Произведения больших писателей вытеснялись книгами Вербицкой, Лукашевич, Желеховской и др.

Массовая детская литература первых десятилетий ХХ века породила настоящий феномен, имя которому – Лидия Чарская (1875-1917). Под этим псевдонимом Лидия Чурилова, актриса Александринского театра, написала около 80 книг для детей и юношества. Ее боготворили юные читатели всей России. Печаталась она в журнале «Задушевное слово». Перечислим некоторые ее повести: «Люда Влассовская», «Княжна Джаваха», «Сибирочка», «Записки сиротки», «Записки институтки» и т.д. А также сказки, сборники стихов, пьесы.

Существует два способа воздействовать на юного читателя:!0 забавлять, используя юмор; 2) пробуждать сострадание, помочь овладеть понятиями разума, добра и справедливости. Лидия Чарская избрала второй путь. Ее произведения отражают впечатления детства и юности самой писательницы: ранняя утрата матери, «воздух сиротства», детски властная любовь к отцу и ненависть к мачехе, побег из дома, странствия среди чужих людей и среди опасностей, тоска по товариществу, жажда открыться и открыть чужую душу, трудное вживание в замкнутый мир институтского коллектива и, наконец, постепенно вызревшая причастность к родной истории и культуре.

Много раз на страницах то одной, то другой повести с неправдоподобными преувеличениями варьировала и на разные лады дофантазировала она пережитое. Герои и героини ее многочисленных приключенческих повестей (обычно девочки) убегают из дома, попадают к разбойникам, переживают бури, нападения диких зверей, им угрожает смертельная опасность. Они, как правило, сироты, много страдают, но, выдержав все испытания, в финале или находят родителей, или обретают друзей, перестают быть одинокими.

Действие книг обычно начинается в экзотической обстановке (Кавказ, Сибирский тракт), а затем переносится в город, где героя ждут все новые испытания.

Дети с увлечениям следят за поворотами сюжета, не обращая внимания на стилистические небрежности, словесные штампы, схематизм в обрисовке характеров, повторы ситуаций, которыми изобилуют книги Чарской.

Дети называли Чарскую великой, сравнивали с классиками. Публикация неумеренных восторгов в ее адрес вызвала появление статьи К. Чуковского «Лидия Чарская», где он стремился развенчать кумира. Сосредоточив внимание на повторах экстремальных ситуаций («Ураганы, пожары, разбойники, выстрелы, дикие звери, кораблекрушения, столкновение поездов»), на обмороках и ужасах, на других уязвимых свойствах Чарской, Чуковский увидел в ее повестях не живое чувство, не вдохновение, а бездушность, трафарет, мертвечину, торжество пошлости.

Статья нашумела. Но… Чарскую продолжали любить с такой безоглядностью, на которую способны только дети. Теплые отзывы о своем детском чтении ее книг оставили В. Шкловский, Евг. Гинзбург, Б. Васильев, Л. Пантелеев, Вера Панова. Все это свидетельствует о том, что литературное наследие Л. Чарской далеко не однозначно и в художественном отношении, и по идейному содержанию

Центром модернистской детской литературы стал журнал «Тропинка», в котором печатали свои стихотворения К. Бальмонт, А. Блок, Ф. Сологуб, О. Мандельштам и др. В произведениях поэтов-модернистов, предназначенных ими для детского чтения, то или иное течение проявлялось неотчетливо, будто поэты сами чувствовали, что язык модернизма не может быть понятен ребенку.

"ФЕЙНЫЕ СКАЗКИ" К.Д. БАЛЬМОНТА

K.Д. Бaльмонт известен прежде всего как поэт-символист старшего поколения. Однако в 1905 году в символистском издательстве "Гриф" вышла в свет его книга детских стихотворений "Фейные сказки".

Обращение к детской литературе для K.Д. Бальмонта не было случайным. Во-­первых, вдохновительницей поэта стала его четырехлетняя дочь — "солнечная Нини­ка" (Нина Констaнтиновна Бальмонт-Бруни, род. в 1901 году). Во-вторых, в 1902– в начале 1905 гг. K.Д. Бальмонт много путешествует, занимается переводами и изучением скандинавского и южно-славянского фольклора, герои которого – феи, гномы, жуки, пауки, разные букашки – пробудили воспоминания о «детском» и стимулировали стихотворчество для детей.

"Фейные сказки" включают более 70 стихотворений, в которых представлен светлый волше6ны.й мир детства, наceленный разными "тварями", былинками, сказочными существами. Сборник состоит нз трех частей. B первой части расскaзываeтся о хозяйке ска­зочной страны — фее. Это маленькая волшебница, одаривающая благами, пробуж­дающая добрые чувства и желания. Она нежна, мила, забoтлива, справедлива, любит веселье и проказы. Фея напоминает ребенка, в ее образе отpaжeны черты реальной девочки, которой и посвящены стихи.

Для жанра сказки обязaтeльным является противоборство добра и зла, где не­пременно побеждает первое. Но мир, в котором царит Фея, полон гармонии и радо­сти. Здесь волк — "стpанный волк" ("Волк Феи"), он не злодей, a кроткий, мирный, "кормится" травой и житом. B фейном мире нет зла, есть лишь мелкие неприятности, включенные автором в сюжeт для занимательности, для разнообразия действия ("Трудно Фее", "Беспорядки y Феи", "Фейная война").

Во второй части пространство владений Феи расширяется, появляются новые персонажи: белки, зайки, чyдища (Яга, Кощей, Змей), Русалочка и др. Глaвным геро­ем этой части становится поэт, которому стал близок "мир живых" ("Детский мир"), который познaл истинный мир — детский мир. Не случайно именно стихотворение "Детский мир" откpываeт новый раздел. Поэт —это Мальчик ("Утро"), тоже любящий проказы ("У чудищ"), добрый, веселый, он фантазер и выдумщик ("Сказочки", "Тря­сoгyзкa", "Смешной старик", "Гномы", "Русалочка").

B третьей части cобрaны, на первый взгляд, ничем не объединенныe стихотво­рeния. По срaвнению c первыми двумя частями, данные произведения сложнее по восприятию. Это стихотворения-размышления o жизни, ее постоянном движении и обновлении. Центpaльным здесь становится символический образ вeчно прекрасной природы. K.Д. Бaльмонт убеждает юного читателя, что мир прекрасен в своем разно­образии ("Раковинки", "Лучше", "Росинка" и др.), что смысл жизни не в поиске отве­тов на вечные вопросы, a в видении естественной краcоты ("Зерно", "Росинка", "Кап­ли соломы" и др.):

Но зачем разгадка снов,

Если нежен лик цветов,

Если вводят Вас цвeты

B вечный праздник Красоты ("Цветок").

B заключительных стихотворениях сборника создается образ детского поэта —Волшебного Фея ("Фей"), который "в своих мечтах свободней и небесней" ("Тоньше»), за свою мечту готовый отдать «все роскошества жемчужных берегов» («Русалка»), знающий и бережно охраняющий путь в дивный сказочный мир радости, света, вдохновения – в мир детства.

06 этой книге изящных стилизаций детских песенок восторженно писал B. Брюсов: "В "Фейных сказках" родник творчества K.Д. Бальмонта снова бьет струей ясной, хру­стальной, напевной. В этих "Детских песенках" ожило все, что есть самого ценного в его поэзии, что дано ей как небесный дар, в чем ее лучшая вечная слава. Это песни нeжные, воздyшные, сами создающие свою музыку".

В школьную программу вошли стихотворения сборника "У чудищ", "Как я пишу cтихи", которые занимают в сборнике особое место, являясь своеобрaзным переплетением темы сказки и поэтического творчества.

Стихотвоpeниe "У чудищ" является стилизацией народной сказки, в которой действуют тpaдиционные герои русского фольклора — "старуха злая Яга", "Кашей", "Змей", "избушка на курьих ножках". Стилизаторство — одна из ярких черт поэтики символизма, выдающимся представителем которого был K.Д. Бальмонт. Название стихотворения соотносится c его сюжетом: герой рассказывает o своем посещении скaзочных чудищ. Оcтpоумие, юмор, простота языка и разговорность интонации —все это способствует легкому запоминанию стиха.

Комический эффект создается прежде всего сочетанием сказки и реальности, a также многочисленными стилистическими приемами. B канву стихотворения включены слова, обладающие разной стилистической окраской, сказочная лексика сочетается c просторечной. Комизм ситуации подчеркивается и разговорной интонацией.

Образ главного героя помогает раскрыть своеобразие тематики стихотворения: c какой целью посещает герой стихотворения сказочных "чудищ"? Сказочная тема переходит в сложную тему поэтического творчества. Красота условной поэтичности языковых средств наполняет эту тему ассоциативным богатством содержания:

"Жемчуг — драгоценное украшение, привлекающее людей своей красотой. Драго­ценно и прекрасно поэтическое слово, которое добывает поэт для своих "песен" —стихотворений. A "тайны", добытые у Змея, ценны как материал для "песен" поэта".

Звуковое решение стихотвоpeния соответствует его образности. B первой строфе аллитеративные стихи: повторение звуков "ш", "шк", "жк" рождает звуковые ассоциации к строке: "Пищали мыши и рылись в крошках". Во второй строфе аллите­рация звука "к", встречающегося в уменьшительно-прене6режительных суффиксах: "невидимка", "шапка", "дымка", "нитки" — усиливает рaзговорнyю окраску интона­ции. В третьей строфе ассонансная основа (повторение звуков "у", "a", "o") связыва­ется по смыслу и ассоциативно с образом поэта и его "песен", для кoтopыx он хочет похитить "жемчуга" и узнать "тaйны" страшного Змея.

Таким образом, опираясь на фольклорную традицию и в то же время отталкиваясь от нее, К.Д. Бальмонт создал прекрасное стилизированное произведение паро­дийного характера. Ирония поэта мягкая: автору приятно работать в жанре стихотворной сказки, сказки русской, в которой "Русью пахнет". Важно помнить, что ок­ружение этой сказки в сборнике поэта — стихотворения, источник которых — западно-европейский фольклоp.

Тeма поэтического творчества развивается, наполняясь новым смысловым и образным содержанием в стихотворении "Как я пишу стихи". Стихотворение состоит из двух четверостиший. Первый стих является зачином, задающим тему поэтического вдохновения: "рождается внезапная строка". Концoвка завершает ее, являясь своеоб­разным выводом, обобщением поэтического монолога: "Но я не размышляю над стихом \ И, право, никогда — не сочиняю".

Первая строфа содержит интересный поэтический образ. Он не постигается моментально, его надо прочитать. В конструкции метафоры использовaны слово "строка" и цепочка глагольных форм "встает", "мелькает", "набегает" (деепричастие

реализует значение глагола). Так выявляeтся художественно оформленная параллель: "волны вдохновения" — "морские волны". Единство художественных, мелодических, интонационных средств стихотворения помогает вырaзить нюансы и оттенки поэти­чеcкой мысли. Внезапность характера поэтического творчества подчеркивает в первом стихе оценочный эпитет к слову "строка". B других стихах поэт использует в сочетании c этим словом числительные и местоимения ("третья", "другая", "пятая" и т.д.), помо­гающие передать стремительность нахлынувшего на поэта вдоxновeния. K этому сле­дует добавить, что употребление глаголов в форме третьего лица настоящего време­ни, котоpые обозначают действие незаконченное и в момент речи продолжающееся ("рождается", "мелькает", "встает" и т.д.), также реализует тему движения, нарастания творческого порыва.

В стихотворении заметна ярко выраженная ассонансная основа (повторение звуков "a", "д'), развивающая тему стремительности, порыва поэтичecкого творчест­ва. B первой строфе, кроме того, отчетливо слышима aллитерация (повторение звука "p" и сочетаний "рт", "ст", "тр", "тс"). Не переводя прием аллитерации в прямые ло­гические аналогии, можно отметить, что звукопись стихотворения волнующая, бес­покойная, динамичная.

Олицетворением является фраза: "строка четвертая "смеется". Этот образ явля­ется синонимом радости поэтического творчества и дается поэтом в метафорическом плане.

Стихотворение композиционно делитcя на две части. Первая часть — метафорическая картина рождения поэтического творчества, нарисованная поэтом в первых шести стихах. Вторая часть противопоставлена первой союзом "но", является кон­цовкой стихотворения, в которой мы слышим голос самого автора. Субъективнocть поэтической мысли здесь подчеркивается повторением местоимения "я" и глаголами в форме первого лица настоящего времени. Связь между этими частями причинно­-следственная, логическая: поэт "не размышляет Над стихом", потому что находится весь во власти прилива творческого вдохновения. Концовкa стихотворения заключает, таким образом, главную мысль поэта.

K.Д. Бaльмонт заявляет, что "не размышляет" над стихом, "не сочиняет": соз­данием своих творений ои обязан рождению "внезапной строки", похожей на прили­в морских волн, поэтическому вдохновению, высшему мигу. Тaким образом, поэти­ческий мир "Фейных сказок" K.Д. Бaльмонта отличает смысловaя глубина и широта тематики, богатая словесно-выразительная образность, видение мира детскими глзами.

Дата добавления: 2014-01-11