Города и ландшафтная архитектура периода барокко

Итальянский жилой интерьер XVII — первой половины XVIII века

Виллы Италии

Карло Фонтана

Палаццо Пезаро. Бальдасар Лонгена

Палаццо Кариньяно, Турин. Гварино Гварини

Гварино Гварини - туринский мастер

Церковь Санта Мариа ин Кампителли. Карло Райнальди

Церковь Сан-Карло алле Куатро Фонтане. Борромини

Динамическое барокко. Франческо Борромини

Церковь Сант Андреа ин Квиринале. Бернини

Площадь собора Св. Петра. Бернини

Лоренцо Бернини

Достройка собора Св. Петра. Карло Мадерна

Церковь Иль-Джезу

Следующее поколение архитекторов барокко воспитает великого итальянского архитектора Борромини.

Именно Борромини смело отходил от классических канонов, авторитетных решений, прежних правил, проектировал помещения невиданной сложности. Это Борромини настоящий наследник эмоциональной насыщенной архитектуры Микеланджело Буонарроти, больший, чем Лоренцо Бернини или Пьетро да Кортона.

Борромини. План церкви Св. Карла у четырёх фонтанов

Борромини. Оратория монахов филиппинцев, Рим

Борромини, разрез церкви Сан Иво в университете Рима

Интересный путь как архитектор барокко прошёл Ювара. Он начинал как сценограф и помощник в перестройке театральных зданий. Не все его проекты нашли своё воплощение. Но от здания к зданию он набрал опыт. Если Доменико Фонтана (1543—1607) или Франческо Каратти (?—1675) использовали тип удлинённого дворца-блока без игры объёмов, Ювара усиливает выразительность своих дворцов диагональными построениями, ризалитами, игрой различных объёмов. Декор становится всё более сдержанным, не избегает руста, пилястр и колонн, таких привычных для классицизма. Но здания не становятся образцами классицизма, сохраняя величие, разнообразие и красоту именно барокко. Важным отличием архитектурного стиля Ювары стали чрезвычайно выразительные силуэты зданий (замок Ступиниджи, Мадридский королевский дворец, особенно базилика Суперга).

Палаццо Кариньяно (арх.Гварино Гварини)

Королевский дворец в Мадриде

Ступиниджи близ Турина

Дворец Мафра в Португалии

Многие мастера Италии, не находили на родине ни заказов, ни применение своим знаниям. Известно участие мастеров Италии ещё в построении готических соборов Франции. В XVII веке архитекторы Италии развезли новые архитектурные идеи по всей Западной Европе

Билет 11.

1. Санта-Мария-дель-Фьоре.

Местонахождение: Флоренция (Италия)

Создание:

1296-1470 гг.

Архитектор: Филиппо Брунеллески

Собор, известный также под именем Санта-Мария дель Фьоре, начали стоить в 1296 году как готический храм, облицованный мрамором по традиции тосканской архитектуры романского периода. Грандиозный купол, самый высокий в Тоскане, вознеся над собором превосходства Флоренции в соперничестве средневековых городов-государств Италии. Постройка нефа завершилась в 1418 году. Конструкция нефа уже предопределила восьмигранную форму купольного барабану, опиравшегося на столбы, но решение задачи по возведению купола еще не было найдено. Новаторский проект Филиппо Брунеллески сочетал в себе знание достижений готики и римского инженерного искусства со смелым практическим подходом. Достроенный мастером собор стал связующим звеном между средневековой готикой и архитектурой новой эпохи, проникнутой духом научных и эстетических изысканий. Брунеллески совершил переворот в развитии зодчества и проложил дорогу эпохе Ренессанса, превратившей Италию в центр новой культуры и искусства.

Дата добавления: 2015-03-29