Студопедия

КАТЕГОРИИ:


Архитектура-(3434)Астрономия-(809)Биология-(7483)Биотехнологии-(1457)Военное дело-(14632)Высокие технологии-(1363)География-(913)Геология-(1438)Государство-(451)Демография-(1065)Дом-(47672)Журналистика и СМИ-(912)Изобретательство-(14524)Иностранные языки-(4268)Информатика-(17799)Искусство-(1338)История-(13644)Компьютеры-(11121)Косметика-(55)Кулинария-(373)Культура-(8427)Лингвистика-(374)Литература-(1642)Маркетинг-(23702)Математика-(16968)Машиностроение-(1700)Медицина-(12668)Менеджмент-(24684)Механика-(15423)Науковедение-(506)Образование-(11852)Охрана труда-(3308)Педагогика-(5571)Полиграфия-(1312)Политика-(7869)Право-(5454)Приборостроение-(1369)Программирование-(2801)Производство-(97182)Промышленность-(8706)Психология-(18388)Религия-(3217)Связь-(10668)Сельское хозяйство-(299)Социология-(6455)Спорт-(42831)Строительство-(4793)Торговля-(5050)Транспорт-(2929)Туризм-(1568)Физика-(3942)Философия-(17015)Финансы-(26596)Химия-(22929)Экология-(12095)Экономика-(9961)Электроника-(8441)Электротехника-(4623)Энергетика-(12629)Юриспруденция-(1492)Ядерная техника-(1748)

Античная архитектура 1 страница




Античным мы называем искусство Древней Греции и Древнего Рима, то есть это художественная культура общества, которое существовало в бассейне Средиземного моря с начала I тыс. до н. э. по V в. н. э. Без сомнения, самое большое влияние на последующее развитие культуры оказало искусство Древней Греции. Его спокойная и величественная красота, гармония и ясность служили образцом и источником для позднейших эпох. Впоследствии античную архитектуру сочли эталоном прекрасного, и эпоха Возрождения первой воссоздала в своих творениях формы античного зодчества. Много позже к тем же формам обратился и классицизм.

Для эпохи античности характерно создание невиданных грандиозных ансамблей, храмов, триумфальных арок и колонн, арочных конструкций, применение крестовых сводов, позволивших получить большое свободное пространство внутри здания.

Антаблемент

Художественным языком античности стали разработанные в Древней Греции архитектурные ордеры: дорический, ионический и коринфский. Зодчие Древнего Рима внесли свои изменения, добавив к ним тосканский и композитный. Ордерная система успешно применялась и спустя два тысячелетия для решения любых архитектурных задач. Что же такое ордер? Это слово происходит от латинского «ordo» – строй, порядок. Название «ордер» впервые упоминается у римского теоретика архитектуры второй половины I века до н. э. Витрувия, автора знаменитого трактата «Десять книг по архитектуре». Ордер – это архитектурная композиция, которая включает вертикальные части (колонны или полуколонны – пилястры) и лежащую на них горизонтальную часть (антаблемент).

Колонны и антаблемент оформлены в соответствии с определенным стилем. Обратимся к периодизации древнегреческого искусства:

I. Архаика, или древний период, – примерно с 600-го до 480 г. до н. э., когда греки отразили нашествие персов и, освободив свою землю от угрозы завоевания, получили снова возможность творить свободно и спокойно.

II. Классика, или период расцвета, – с 480-го по 323 г. до н. э. – год смерти Александра Македонского, который покорил огромные области, очень не похожие своей культурой; эта пестрота культур стала одной из причин упадка классического греческого искусства.

III. Эллинизм, или поздний период; он закончился в 30 г. до н. э., когда римляне завоевали находившийся под греческим влиянием Египет.

Зарождение древнегреческой культуры

Во II тысячелетии до н. э. греческие племена постепенно стали перемещаться с севера в эгейскую область, и в начале I тысячелетия племена скотоводов и земледельцев проникли в южную часть Балканского полуострова. Так, племя дорийцев захватило микенские территории, при этом принеся с собой иной способ жизни и, видимо, умение выплавлять железо. А греки-дорийцы, племена которых покорили ахейские города, восприняли религиозно-мифологические представления ахейцев, многие их навыки и традиции.

Под давлением дорийцев местное население отступает и заселяет острова Эгейского моря и побережье Малой Азии. На территории Греции возникает множество городов-государств, соперничающих между собой, как, например, Афины или Спарта. Обширность территории, высокие горы, разделяющие прибрежные долины, препятствовали объединению этих городовполисов в единое государство. В VIII–VI вв. до н. э. в этих городах, расположенных на Балканском полуострове, островах Эгейского моря и побережье Малой Азии, зарождается наука.

Однако искусство оказалось сферой интересов всех греков, поэтому многие творческие достижения в этой области быстро становились общим достоянием. Так возникли основные жанры художественной литературы, искусство театра, складываются предпосылки для блестящего расцвета архитектуры и изобразительного искусства – первые храмы и первые статуи из камня появились здесь еще в VII в. до н. э.

Строительная техника Древней Греции. Основным строительным материалом в древнегреческой архитектуре был камень, причем в ранний период более мягкий, легко поддающийся обработке. При строительстве афинского Акрополя в VI в. до н. э. использовался известняк. Новый Акрополь, построенный Периклом, известен уже сооружениями из пентелийского мрамора. Из камня возводились прежде всего общественные здания. Жилые дома строились чаще всего из сырцового кирпича, но применялся также и обожженный. Кирпич использовался и при кладке стен, которые, например, в культовых сооружениях затем облицовывались каменными плитами.

Для сооружения кровли и перекрытий применяли дерево. В ранний период деревянными были и колонны храмов, о чем свидетельствует храм Геры в Олимпии, где их со временем заменили на каменные. Каменную кладку возводили сухим способом без раствора, усиление конструкции осуществлялось с помощью шипов или деревянных шпонок [10]. Каменная постройка должна была быть устойчива при землетрясениях, поэтому каменные блоки сцеплялись множеством металлических скоб. Процесс установки сложных архитектурных элементов был очень трудоемким. Только некоторые из них, например, капители и плиты со скульптурным рельефом, изготовлялись заранее. Остальные части окончательно обрабатывались лишь после их установки. При этом завершающая обработка проводилась в направлении сверху вниз по мере того, как постепенно снимались строительные подмостки.

Греческая архитектура, до сих пор поражающая благородством своих форм, с конструктивной точки зрения отличалась достаточной простотой. Эта система состояла из несущей (стены, колонны) и несомой частей (перемычки, балки, плиты).

Структура города. В городах, начиная с VI столетия, строилось много общественных зданий. Ядром каждого города была крепость (укрепленный акрополь), вначале включавшая дворец царя, а позднее игравшая роль только религиозного центра. Под акрополем вырастал город с собственным центром, площадью. Здесь собиралось городское собрание, шел торг, располагались общественные, торговые и культурные здания (Афины, VI в. до н. э.).

Древнейшие греческие города вырастали стихийно, без общей градостроительной идеи. Позднее они с размахом перестраивались, возводились новые города, планировка которых имела обычно регулярную прямоугольную структуру. Основателем подобной системы в Греции считается Гипподам из Милета.

Пространство площади, обрамленное общественными зданиями, называлось агорой и являлось естественным центром города. Основным местом общения горожан был портик, который называется стоей. Здесь прогуливались философы (отсюда возникло понятие «стоики») и вели беседы со своими учениками; здесь же выставлялись художественные произведения, а колонный зал служил и убежищем в случае непогоды.

К наиболее значительным городским зданиям относится булевтерий, служивший местом заседаний городского совета, а также пританей, где постоянно поддерживался священный огонь. Скульптуры и памятники дополняли и обогащали пространство агоры. Некоторые улицы города были непосредственно предназначены для торжественных процессий, поэтому здесь сооружали памятники в честь одержанных побед.

Каждый город имел свой храмовый комплекс. Первоочередной задачей греческого строительного искусства было возведение храмов. Будучи жилищем божества, храм должен был обладать ясной и рационально построенной формой. Это были простые здания, имевшие продольный прямоугольный план, с внутренним пространством – святилищем (наосом) и передней частью (пронаосом). Храм ограничивали стены и колонны, расположенные или перед одним из фасадов («храм в антах», простиль), или на двух противоположных фасадах (амфипростиль), или же окружавшие здание со всех сторон (периптер). Последний тип был наиболее популярен в период зрелой архитектуры.

Храм всегда ставился на мощное ступенчатое основание и сверху перекрывался пологой двускатной кровлей. В его святилище, или целлу, можно было попасть с одной из торцевых сторон. Перед целлой находился вестибюль с двухколонным портиком. С другой стороны целлы этот портик уравновешивался еще одним двухколонным портиком. Это был простейший храм в антах, где выступы боковых стен (анты) ограждали вход. Более сложными архитектурными конструкциями обладали простиль, где перед храмом в антах ставился портик со свободно стоящими колоннами, и амфипростиль, в котором такие портики располагались с обоих торцов. В более крупных храмах к одной из перечисленных архитектурных форм добавлялась колоннада, окружавшая здание с четырех сторон. Храмы обычно были сгруппированы на огороженной территории, куда вели монументальные входные ворота. Комплекс этих зданий постепенно дополнялся все большим количеством скульптур и жертвенных алтарей.

К наиболее значительным древнегреческим архитектурным комплексам относится афинский Акрополь, представляющий собой мастерское произведение строительного искусства, которое во время Перикла возводили виднейшие мастера. Акрополь стал композиционным центром города. Его характерная черта – свободное размещение отдельных сооружений. Посетитель подходил к ним не по центральной оси, а сбоку, и они постепенно разворачивались перед его глазами. Доминантой всего комплекса был дорический Парфенон, размещенный за входными мраморными пропилеями и маленьким храмом богини НикиАптерос.

Для физического воспитания, которое представляло собой важную составную часть жизни в греческих городах, также возводились различные сооружения. К ним относится гимнасий – здание, которое включало лекционные залы, учебные комнаты, пространства для игр и соревнований, умывальные комнаты. К спортивным сооружениям относятся также стадионы для соревнований по бегу и ипподромы.

Центральной частью греческого театра, который первоначально сооружался для выполнения обрядов, связанных с культом бога Диониса, является круглая площадка с жертвенным алтарем – орхестра. Для оборудования мест для зрителей, театрона, использовались склоны холма. У орхестры напротив театрона размещалась скена.

Греческий жилой дом раннего архаического периода представлял собой простое здание, включавшее главное прямоугольное пространство и входной вестибюль. В классическом периоде, т. е. в V и VI вв. до н. э., встречаемся уже со сложной планировкой дома, состоящей в принципе из двух частей. Первая, мужская, служила для встреч и бесед. Помещения этой группы располагались вокруг центрального дворика (аулы) и занимали переднюю часть дома. Вторая, женская, также выходила во дворик. В глубине располагалась хозяйственная часть с помещениями для рабов. Греческий дом, обычно кирпичный, а позднее и каменный, имел иногда и два этажа. Перекрытия и кровля были плоскими, а фасады, выходящие на улицу, первоначально делались простыми, гладкими и без окон.

Период архаики. VII–VI вв. до н. э

Ранний период развития архитектуры (до V в. до н. э.) получил название архаического. На руинах микенских городов, уничтоженных дорическими племенами-завоевателями, возникала новая культура. О древнейшем периоде эллинского зодчества – эпохе архаики – мы можем судить почти исключительно по постройкам культового назначения, так как от этого времени до нас дошли, главным образом, храмы и сокровищницы.

Греческая архитектура начала эпохи архаики сохранила форму мегарона (греч. μέγαρον – большой зал), прямоугольного в плане дома с очагом посередине. Мегарон, дом властителя, стал святилищем, но строительный материал остался все тот же – дерево и глина. Известен храм, построенный в первой половине VIII в. из необожженного кирпича и перекрытый деревянной двускатной крышей. В этот период формируется планировочная схема, которая легла в основу последующей архитектуры греческих храмов и для которой характерно окружение основного объема храма колоннадой.

Ордерная система. Как мы помним, все достижения греческой архитектуры того времени, конструктивные и декоративные, связаны со строительством храмов. Предположительно в VII в. до н. э. сформировались два художественных направления в древнегреческой архитектуре, два ордера: дорический и ионический. Древнейший эллинский архитектурный ордер – дорический. Название он получил от дорических племен. Дорический стиль отличался стремлением к монументальности, серьезности, мощности, мужественности, простоте и совершенству пропорций. Он сформировался приблизительно в 600 г. до н. э. и в дальнейшем претерпевал лишь незначительные изменения. Примером постройки такого типа может служить дорический храм Геры в Олимпии.

Храм дорического ордера, вероятно, произошел от жилого дома микенского типа и отличался от него лишь большим размером. Как уже говорилось выше, характерной особенностью многих эллинских храмов стала обрамлявшая постройку колоннада. Эта колоннада была греческим нововведением, и возможно, что возникновение ее связано со стоявшей перед зодчими задачей: создать из обычного строительного материала для жилищ того времени – непрочного кирпича-сырца – монументальный храм, который должен был в течение долгого времени служить помещением для идола божества. Обнесение постройки колоннадой позволяло строителю далеко отодвинуть края крыши от стен здания, в силу чего сырцовые кладки становились более надежными и долговечными.

Когда-то фризы и карнизы дорических храмов были раскрашены в красный и синий цвета. Сегодня же сохранившиеся части храмов белого цвета: покрывавшие их краски с течением времени осыпались.

Ионический стиль возник в Ионической области Малой Азии и был особенно популярен в греческих городах-государствах, возникших на побережье. Отсюда ионический стиль проник уже в собственно греческие области. Мастера ионического направления, в отличие от представителей дорического стиля, стремились достичь легкости, изящества, прихотливости линий. По сравнению с дорическими, колонны ионического стиля более нарядны, стройны и хрупки. Каждая колонна имеет свое основание – базу. Средняя часть капители напоминает подушку с закрученными в спираль углами, так называемыми волютами.

Сразу стоит подчеркнуть: дорическое и ионическое – не совсем географические понятия. Дорические постройки можно встретить на ионической территории – и наоборот.

Как мы видим, оба стиля (ордера) с самого начала существовали параллельно и довольно сильно различались. Ранние ионические храмы в Малой Азии имели более богатое убранство и бо́льшие размеры, чем дорические. В период наивысшего культурного расцвета Древней Греции, который приходится на вторую половину V в. до н. э., возник третий ордер в архитектуре – коринфский. Его колонны еще изящней, чем колонны ионического ордера, а антаблемент более пышный. Коринфская капитель напоминает перевернутый колокол, составленный из двух рядов листьев аканта со спиралевидными усиками виноградной лозы по углам. По-видимому, этот ордер впервые был применен в храме Аполлона в Бассах. В самом конце IV в. до н. э. коринфский ордер был использован при создании памятника Лисикрата в Афинах. Но все же можно сказать, что коринфский стиль – это вторичное образование, возникшее на почве ионической архитектуры.

Колонны. Столь характерная для архитектора греческого храма колонна, несомненно, ведет свое происхождение от микенского деревянного столба. Меняется лишь форма опоры, когда дерево постепенно вытесняется камнем. Микенский столб сужался книзу, дорическая колонна – кверху. Микенская колонна была лишена всех декоративных элементов, превратившись в стройную и строгую колонну дорического ордера. Дорическая колонна явно выполняет конструктивные, тектонические, а не украшательские функции.

План храмового сооружения включал в себя главную часть, поделенную на нефы рядами колонн, и передний зал. В отличие от более поздних греческих храмов, эти храмы не имели колоннады, идущей по всему периметру здания, постепенно разбогатевшие греческие города-государства оказались в состоянии осуществить подлинный переворот в храмовой архитектуре, которая из глиняно-деревянной стала каменной. Появившиеся незадолго до этого деревянные колоннады постепенно заменялись на каменные.

Колонны дорического, ионического и коринфского ордеров

Правда, еще во II веке в храме Геры в Олимпии греческий писатель Павсаний видел деревянную колонну. Знакомясь с историей строительства трех последовательно сменявших друг друга храмов Геры в Олимпии, можно проследить все перемены в архитектурных стилях греков: так, старейшая из этих построек колоннады еще не имела, затем появляются деревянные колонны, и только впоследствии их заменяют на каменные.

Древнейшие дорические перистили – сооружения, обнесенные со всех сторон колоннадой, – в архаический период были вытянуты в длину. Например, храм Аполлона в Сиракузах имел 6 фасадных колонн и по 7 – вдоль боковых стен. В период становления классической архитектуры мастера выработали правило, согласно которому у боковой стены здания должно быть расположено вдвое больше колонн, чем по фасаду, плюс еще одна. Так, Храм Зевса в Олимпии и афинский Гефестейон демонстрируют соотношение колонн 6:3, а знаменитый Парфенон – 8:7.

Изначально дорические колонны имели достаточно большой диаметр и к тому же стояли близко одна к другой. Это придавало зданию тяжеловесную монументальность и серьезность. Развитие дорического стиля привело к изменению пропорций – колонны стали тоньше и стройней, что сказывалось на облике сооружения в целом.

Одновременно с дорическим менялся и ионический стиль, который стремился ко все большей декоративности и пышности, в чем, несомненно, сказалось влияние Востока. Здесь колонна выступает не только как опора (элемент тектонический), но и как элемент декоративный. Ионийских святилищ того времени сохранилось очень мало, но достаточно взглянуть на храм Дидимайон в Милете, чтобы убедиться в различии этих стилей. Передний зал уходит гораздо дальше, в глубь святилища, чем в постройках дорического стиля, и поделен на нефы тремя рядами колонн, образующих настоящий лес из колонн. Строгой, геометрически правильной дорической капители соответствует здесь капитель ионическая, с завитками-волютами, каменным орнаментом в виде листьев пальмы или лотоса, валиками, служившими опорой архитраву – широкой нижней балке, покоившейся непосредственно на капители колонны. Заметные различия есть и в форме самих колонн. Дорическая вырастает словно дерево из земли, прямо из стилобата – площадки, на которой она стоит. Ионическая колонна имеет сложный цоколь.

Углубления на ионической колонне тоньше и богаче, чем на дорической.

Об ионических храмах эпохи архаики мы знаем из античной литературы, слишком много их было уничтожено. Так, во всем греческом мире славилось святилище Артемиды в Эфесе, воздвигнутое критянином Херсифроном и его сыном Метагеном, но несколько веков спустя (в 356 г. до н. э.) сожженное Геростратом. От рук персов погиб храм Геры на Самосе, построенный Ройком и Феодором по заказу тирана Поликрата. Небольшие по размеру сооружения этого стиля сохранились лучше; среди них выделяется легкая и изящная сокровищница жителей острова Сифнос, возведенная из блестящего паросского мрамора в Дельфах около 525 г. до н. э., многоцветная, с кариатидами на антах – выступах продольных стен здания, ограждавших вход.

Эпоха классики. V–IV вв. до н. э

Когда войны с персами закончились победой греков, а Афины, возвысившись над своими союзниками, получили возможность распоряжаться огромными финансовыми средствами, когда, наконец, началась разработка залежей мрамора в Пентеликоне в Аттике, греческая архитектура вступила в пору наивысшего расцвета.

Хотя главным центром художественной творческой деятельности были, особенно во второй половине IV столетия, Афины, другие области Эллады также украсились новыми великолепными постройками. Вспомним хотя бы храм Зевса в Олимпии в северозападной части Пелопоннеса, выдающееся творение архитектора Либона из Элиды, характерный образец так называемого сурового стиля, царившего в дорических землях в первой половине V в. до н. э. Немало памятников этого стиля можно встретить на Сицилии и в Южной Италии: святилище Зевса в Агригенте, шестиколонный храм Посейдона в Песте в Лукании и др.

Наибольшего размаха достигло монументальное строительство в Афинах при Перикле (ок. 490–429 гг. до н. э.): за неполных два десятилетия были воздвигнуты Парфенон, Пропилеи, небольшой храм Афины-Победительницы; позднее также Эрехтейон.

В Афинах бросается в глаза стремление сочетать элементы ионической и дорической архитектуры. Подлинной гармонии удалось достичь строителям Парфенона Иктину и Калликрату. Колонны храма имеют такую же высоту, что и колонны храма Зевса в Олимпии, но на смену тяжелым пропорциям сурового стиля пришли стройность и изящество. Влияние ионических традиций сказалось также в появлении фриза с внешней стороны западной части сооружения.

К соединению обоих стилей стремился и архитектор Мнесиклет, создатель величественных ворот, ведущих на Акрополь, – Пропилеев (438–432): ионические колонны соседствуют здесь с дорическими.

А вот в архитектуре красивого миниатюрного храма АфиныПобедительницы преобладают ионические черты, хотя построил его тот же Калликрат, что вместе с Иктином прославил город дорическим монументальным Парфеноном.

В духе ионических традиций сооружен был во время Пелопоннесской войны и Эрехтейон, расположенный очень живописно, на разных уровнях, со знаменитыми кариатидами с южной стороны здания.

Все эти замечательные творения афинских зодчих сосредоточены на Акрополе. А улицы города оставались узкими и кривыми, дома – низкими, приземистыми, скромными. Лишь новый, только что отстроенный порт Пирей свидетельствовал о бурном развитии, которое переживали тогда Афины. О том же говорила и еще одна постройка светского характера: воздвигнутый при Перикле Одеон, где проходили музыкальные состязания.

Об украшении и благоустройстве родного города заботился, впрочем, и предшественник Перикла, аристократ Кимон. На рыночной площади, агоре, он посадил столь любимые греками тенистые платаны, а в предместье Афин, в роще, посвященной герою Академу, заложил гимнастические площадки, воздвиг колоннады, дававшие тень в часы нестерпимого южного зноя. Самая же красивая колоннада стояла на агоре – это была хорошо известная историкам искусств и философии стоя Пойкиле, расписной портик, украшенный живописью Полигнота и других мастеров. Росписи прославляли великие деяния афинян, начиная с легендарной войны против амазонок и до исторической битвы под Марафоном. Наконец, еще одним памятником классической эпохи были знаменитые Длинные стены, связывавшие Афины с портом Пирей.

Эпоха эллинизма – конец IV–I в. до н. э

Эпоха эллинизма – время самой широкой экспансии эллинов на Восток и создания там новых государств. Прежде всего это завоевания Александра Македонского и распад его империи на ряд крупных монархий, в пределах которых оказались греческие города-государства, что порождает новую эпоху в развитии античной культуры. Начало эпохи эллинизма связывают с завоеваниями Александра, а конец – с завоеваниями Рима.

Эпоха эллинизма была временем новых больших задач, вставших перед искусством вообще и архитектурой в частности. Отдельные элементы этого нового зодчества мы уже отмечали, когда говорили об архитектуре второй половины IV в., но лишь теперь все намечавшиеся тогда явления развернулись вширь.

Центры экономической, политической и культурной жизни переносятся из метрополии в Малую Азию, Сирию, Египет. В этих странах основывается и строится ряд новых городов, что ставит перед архитекторами грандиозные задачи по их планировке. Все новообразовавшиеся греко-восточные государства представляют собой монархии, в силу чего перед искусством встает задача увековечения и прославления правителей. Создание больших государственных объединений, масштабы которых значительно превосходили небольшие общины эллинских полисов, дало несравненно больший размах строительству эпохи эллинизма. Со времени походов Александра Македонского и основания им десятков новых городов перед строителями открылись самые широкие возможности. Планировка города, неведомая архитектору в эпоху стихийного роста городов, становится одной из главных задач, стоящих перед зодчим в период эллинизма. О том, какой смелости и размаха достигали проекты зодчих этой эпохи, наглядно свидетельствует фантастический план, составленный Стасикратом, – превращения горы Афон в статую Александра, причем на одной руке царя должен был помещаться город с десятью тысячами жителей.

Далее особенности архитектурных стилей эллинистического периода логично рассматривать через описание планировки и главнейших построек крупнейших эллинистических центров.

Александрия, основанная в 332—33 г. до н. э. в устье Нила, была одним из главнейших городов в эллинистическую эпоху. Строителем этого города был родосский архитектор Дейнократ. Александрия была разбита по строго определенному плану, широкие прямые улицы пересекались под прямыми углами. Значительную часть города занимал царский дворец с прилегавшими к нему садами, театром, арсеналом, музеем и гробницей Александра. Гавань Александрии была создана искусственно, посредством мола в 200 м длиной, соединившего берег с островом Фарос и образовавшего два порта. При входе в восточный порт стоял грандиозный маяк, построенный около 279 г. до н. э. Состратом из Книда и просуществовавший до XIV в. Согласно современным реконструкциям, базирующимся в значительной мере на изображениях на монетах, маяк представлял собой высокую узкую башню более 00 м в высоту. Имевшая крутые стены нижняя часть здания по углам была украшена фигурами тритонов, над ней поднималась меньшая по размерам, восьмиугольная в плане, средняя часть маяка, над которой в свою очередь возвышалась небольшая увенчанная статуей ротонда.

В эпоху эллинизма сложилось новое явление, не наблюдавшееся в классический период: сочетание в архитектуре эллинских и варварских (иноземных) элементов.

Зодчество Александрии нам мало известно, но можно предполагать, что в городе широко применялось соединение греческих и египетских элементов. Так, по дошедшим до нас описаниям парадного корабля Птолемея IV (22—205 гг. до н. э.), архитектурно оформленные части последнего были выполнены частично в греческом и частично в египетском стилях. Египетские элементы имели место и в парадной палатке Птолемея II (283–247 гг. до н. э.), представлявшей собой легкий павильон грандиозных размеров, который состоял из навеса, поддерживаемого колоннами в виде пальм и фирсов, с трех сторон обрамленного двухъярусной колоннадой. Это сооружение имело очень стройные, высокие, широко расставленные деревянные колонны, дававшие возможность довести до крайности то стремление к легким пропорциям, которое намечалось еще в эпоху классики.

Приена – небольшой малоазийский город, который начал заново отстраиваться во второй половине IV в., состоял из акрополя, расположенного на высоком скалистом холме и тоже укрепленного стенами нижнего города. Нижний город был распланирован по принципу Гипподома: широкие, прямые, пересекающиеся под прямым углом улицы были расположены правильной сетью. Шедшая с востока на запад главная улица в центре пересекала рыночную площадь, вокруг которой была расположена значительная часть общественных построек: святилище Асклепия и Афины, священная стоя, булевтерий, пританей, гимнасий и, наконец, немного выше, на склоне холма акрополя, – театр.

Рыночная площадь, представлявшая собой продолговатый прямоугольник, с трех сторон была обнесена колоннадой и рядом лавок, с четвертой стороны замыкалась расположенной по другую сторону главной улицы священной стоей. Стоя была сооружена около 50 г. на месте более ранней постройки и представляла собой длинную узкую галерею, разделенную на два нефа двумя рядами колонн и задней глухой стеной. Своей открытой, т. е. обрамленной колоннами стороной, стоя была обращена в сторону рынка.

К стое примыкал сооруженный, по-видимому, еще в III в. экклесиастерий – здание для собраний общины. Оно было почти квадратным в плане; внутри находились с одной стороны места для магистратов, с трех других – места для граждан, уступами поднимавшиеся вверх, наподобие того, как это было в театре, с той, однако, разницей, что каждый из рядов образовывал не полукольцо, а шел параллельно трем стенам. Потолок опирался на четырнадцать столбов, проходивших в верхнем ряду сидений. Экклесиастерий вмещал до 500 человек.

К несколько более раннему времени относится храм Афины Полиады в Приене (его датировке помогла сохранившаяся надпись Александра Македонского 334 г.). Он был сооружен строителем Мавсолея, архитектором Пифеем, и знаменовал собой попытку возвращения к более простым формам в архитектуре.

Из других общественных сооружений в Приене упомянем новый гимнасий, сооруженный после 200 г. Главной частью этой постройки был большой, почти квадратный (34×35 м) перистильный, т. е. окруженный со всех сторон колоннадой, открытый двор, предназначенный для гимнастических упражнений. К этому двору примыкал ряд подсобных помещений (комнаты для занятий, умывальная и т. д.).

В Приене сохранилось значительное количество частных домов, дающих наглядное представление о жилищах эллинистического времени. Для этих домов характерным является следующее: глухая стена отделяет жилище от соседних владений и улицы; окон наружу нет, и через единственную дверь проход с улицы ведет в центральную часть жилища – открытый мощеный дворик. Вокруг двора группируются все помещения: прежде всего главная комната, которая отделяется от двора колоннадой портика (простада). Через двор проникает свет во все помещения дома.

В Приене начиная с первой половины II в. широко применялись арки. Так, арками перекрыты ворота в оборонительной стене города. Свод как конструктивный прием был известен в Греции еще в классическую эпоху, но не имел широкого применения и не определял художественных форм зодчества того времени. Лишь в эллинистическую эпоху, в связи с новыми задачами, вставшими перед зодчеством, свод начинает приобретать стилевое значение.




Поделиться с друзьями:


Дата добавления: 2015-04-25; Просмотров: 991; Нарушение авторских прав?; Мы поможем в написании вашей работы!


Нам важно ваше мнение! Был ли полезен опубликованный материал? Да | Нет



studopedia.su - Студопедия (2013 - 2024) год. Все материалы представленные на сайте исключительно с целью ознакомления читателями и не преследуют коммерческих целей или нарушение авторских прав! Последнее добавление




Генерация страницы за: 0.052 сек.