Два источника и 43 составные части дизайна

Основы дизайна.

[134] Если вы хотите сразу, не откладывая, перейти к практике дизайна, вам необходимо знать, что работа дизайнера сколь интересна и многообразна, столь и сложна. Постараемся обозначить ее основные этапы.

Между замыслом, существующим только в вашем воображении, и конкретным интерьером - "дистанция огромного размера". Начать следует с эскиза. Далее последует проект, в который могут входить план, расчеты, перспектива, развертка стен, макет или компьютерная модель. Следующий этап - рабочий чертеж, адресованный исполнителям в комбинезонах.

Первая фаза - это, по сути, оформление идей в предметы, формулирование замысла для себя. Эскизов следует сделать несколько, чтобы обдуманно выбрать лучший. Обычно опытный дизайнер незаметно навязывает заказчику свой вариант, не разрушая иллюзию выбора. На этапе эскиза идея пока еще остается отвлеченной от вашей конкретной комнаты с ее длиной, шириной и высотой.

Задача проекта - дать представление о реальном результате, скорректировать детали и создать основу для воплощения задуманного.

Рабочий чертеж непосредственно переводит идеальное в материальное. На ваших глазах, по заданным планам и параметрам, рушатся стены и возводятся новые, пробиваются дверные и оконные проемы. Из этого следует, что рабочий чертеж должен быть предельно точным. Ведь, что вы начертите, то прораб вам и выполнит - снесет, прорубит, построит. И последствия неправильных или приблизительных расчетов сделаются трудно обратимыми.

Прежде чем приступить к практике, необходимо ознакомиться с теорией. Часто люди одной профессии говорят на своем, понятном только им одним языке. К примеру, программисты так и сыплют компьютерными словечками. Обычному пользователю не всегда понятно, о чем они говорят. Теория дизайна тоже изобилует специальными понятиями и терминами. Поэтому прежде всего надо договориться о языке.

Дизайн существует одновременно в двух измерениях, двух мирах - в области чистого искусства и в области техники. Соответственно, и язык понятий делится на две группы. Первую можно обозначить как "художественную", которая пришла из "старших" видов искусства - живописи, скульптуры. Это понятия общие и, что важно отметить, фундаментальные для всех искусств и архитектуры: стиль и стилизация, пространство и среда, композиция, пропорции, пластика, ритм, объем, цвет, свет, контраст и нюанс, поверхность и фактура.

По мере углубления в предмет приведенный список будет слегка расширен. Некоторые из перечисленных понятий мы определим как данность, присущую изначально любой среде, - например пространство и свет, пропорции, объем и поверхность. Их можно по желанию изменять, для чего необходимо овладеть специальными приемами работы. Ритм, цвет, контраст и нюанс, фактура, отчасти свет - это и есть приемы и принципы преобразования среды.

Вторая группа понятий пришла в дизайн из области техники, конструирования и строительства, поэтому назовем ее "технической". К техническим понятиям имеет смысл отнести реконструкцию, перепланировку, кубатуру, перспективу, зонирование, масштаб, эскиз, проект, чертеж, выкраску, инсоляцию, декорирование, модуль, план.

"Техническая" группа не случайно занимает место после "художественной". Она представляет собой перевод абстрактных и отвлеченных понятий на практический язык. Так, философское понятие "пространство" в переводе на технический язык становится "кубатурой" с конкретным количеством метров, а "цвет", которому искусствоведы всего мира посвятили тома исследований, соответствует терминам "выкраска" и "колор". Очевидно, что, перейдя в своем дизайнерском творчестве к этапу технических понятий, вы вплотную приблизились к реальному воплощению замысла в жизнь. А ведь в конечном счете усилия дизайнера направлены как раз на то, чтобы идея превратилась в проект, а проект - в живое индивидуальное пространство, пригодное для подлинно комфортной жизни.

Разделив круг понятий на две основные группы, откроем собственно словарь терминов. Начнем с художественных понятий.

Дата добавления: 2014-01-05