Введение. Вторая половина XVII века одна из значительнейших эпох в истории музыкальной культуры

Вторая половина XVII века одна из значительнейших эпох в истории музыкальной культуры. Уже позади была творческая деятельность таких гигантов мирового музыкального искусства, как Бах и Гендель. Новое время, ознаменовавшееся важными общественно-историческими и идеологическими сдвигами, потребовало нового искусства, выдвижения гениальных художников. Которые отразили бы в великих творениях передовые идеалы своей эпохи.

И они появились. Гёте и Шиллер - в литературе и поэзии, Гайдн, Моцарт, Бетховен - в музыке.

Разумеется, не только гениальные художники, но и менее значительные деятели различных областей музыкальной культуры участвовали в становлении и развитии музыкального искусства второй половины XVII века, достижения которого во всех жанрах инструментальной, оперной, ораториальной, вокальной музыки были поистине велики. Но как и в предшествующее время. Замечательные достижения искусства рождались в обстановке ожесточённой борьбы направлений.

Борьба направлений во второй половине XVII века являлась характерной чертой эпохи. Она была свойственна и общественной мысли того времени - философии, эстетике, критике, публицистике. Эпоха Просвещения, выдвинувшая новые передовые идеалы общественного переустройства на демократических началах и на основах Разума, утверждала их в противовес отживавшим уже феодально-сословным устоям общества, религиозным предрассудкам и суеверию. Передовые идеи эпохи Просвещения нашли отражение и в музыке. Характерный для того времени рационализм мышления сказался как в обобщённом характере музыкальных образов, так и в логически-конструктивном типе их изложения и развития.

Проявляясь по-разному, в отдельных странах, в зависимости от конкретных национально-исторических условий, борьба направлений в идеологических областях жизни общества, в том числе и в искусстве, была связана, в конечном счёте, с борьбой молодого тогда класса буржуазии против феодального строя и являлась её опосредствованным выражением.

В музыкальном искусстве она особенно остро протекала в области музыкального театра. В Италии, Франции, Англии, Германии ещё продолжали ставиться «большие» оперы на мифологические, древ неисторические и средневековые сюжеты, потерявшие живой интерес и переставшие быть актуальными. В угоду внешней пышности и помпезной декоративности в них приносилась в жертву художественная и драматическая правда. Обслуживая преимущественно придворно-аристократические круги, такая опера не отвечала эстетическим взглядам и вкусам передовых демократических слоёв общества.

В противоположность ей возникло и получило развитие демократии-ческое оперное искусство, заключавшее в себе реалистические тенденции (opera buffs в Италии, комическая бытовая опера во Франции, «опера нищих» в Англии, зингшпиль в Германии и Австрии).

Но и в инструментальной музыке действительность ставила перед художниками задачи преодоления всего устаревшего, отживающего, требовала воплощения нового содержания, а следовательно, и новых форм его выражения.

Середина и вторая половина XVII века отмечены возникновением, развитием и утверждением в инструментальной музыке сонатносимфонических принципов.

Сонатно-симфонический цикл оказался настолько жизнеспособным, что сохранил своё значение и до нашего времени в самых разнообразных национальных музыкальных культурах и стилях.

Продолжение следует…

НЕВСКИЙ АЛЬМАНАХ

Дата добавления: 2015-06-28