Развитие основных жанров профессиональной музыки в 30е годы

РАЗВИТИЕ ОСНОВНЫХ ЖАНРОВ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ МУЗЫКИ В 20е ГОДЫ.

1. Симфоническая музыка развивалась в двух направлениях:

a. Традиционная симфония (Мясковский Симфонии № 5, 6, Прокофьев Симфонии № 2, 3);

b. Новаторское направление связано с привлечением вокальных средств и современного музыкального языка (Шостакович Симфонии № 1, 2, 3).

2. Камерно-инструментальные жанры также были представлены двумя направлениями:

a. Традиционное - (квартеты Глазунова, Шебалина, сонаты Мясковского, соната № 1 Шостаковича);

b. Новаторское направление (фортепианные циклы Прокофьева, сонаты и фортепианные произведения Шостаковича).

3. Музыкально-театральные жанры:

a. Опера – самый распространенный и доступный жанр развивался в двух направлениях:

· Традиционное направление не дало ярких образцов;

· Экспериментальное – Шостакович «Нос», Прокофьев «Игрок», «Любовь к трем апельсинам»;

b. Балет – попытки воплотить современную тематику (Глиэр «Красный цветок», Прокофьев «Стальной скок»);

c. Оперетта не имела отечественных образцов. Ставились произведения зарубежных композиторов: Оффенбаха, Легара, Штрауса, Кальмана.

4. Музыка в кино связана с появлением звукового кинематографа (музыка звучала с экрана) в фильме Козинцева с музыкой Шостаковича «Новый Вавилон».

5. Исполнительское искусство было представлено деятельностью таких мастеров как: вокалисты – Собинов, Нежданова, дирижер – Голованов, пианисты – Игумнов, Гольденвейзер, Нейгауз, Гинзбург, Оборин.

Период формирования командно-административной системы управления значительно ограничил творческую деятельность. В искусстве насаждались идеи социалистического оптимизма, чувства гордости как реальными, так и иллюзорными завоеваниями общества.

В 1934 году съезд писателей утвердил ведущий метод в искусстве: социалистический реализм (правдивое, исторически конкретное изображение действительности в ее революционном развитии). Но живая практика не укладывалась в узкие рамки, поэтому требовалось либо насильственно «подгонять», либо «отлучать» произведение от советского искусства. Постоянное требование оптимизма вызывало негативное отношение к трагической теме. Наивысшим выражением отрицательных тенденций стали две статьи в газете «Правда» от 1936 года: «Балетная фальшь» и «Сумбур вместо музыки». В первой статье справедливой критике подвергся балет Шостаковича «Светлый ручей», во второй была дана негативная оценка опере Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда». Ее критиковали за «натурализм и формализм». Произведение было снято с постановки.

1. Кантатно-ораториальный жанр – самый популярный в 30е годы. Помимо кантат-посвящений создавались весьма ценные образцы на исторические сюжеты: Прокофьев «Александр Невский», Шапорин «На поле Куликовом».

2. Симфоническая музыка развивалась в традиционном направлении и была представлена следующими жанровыми разновидностями: лирико-эпическим (21 симфония Мясковского), драматическим (4, 6 симфонии Шостаковича), философским (5 симфония Шостаковича).

3. Концертный жанр развивается в творчестве Прокофьева, Шостаковича, Хачатуряна.

4. Камерно-инструментальный жанр представлен квартетами Мясковского, Шебалина, Прокофьева, Шостаковича.

5. Музыкальный театр:

a. Опера. Стремление к доступности привело к появлению нового жанра песенной оперы, лучшими образцами которой стали «Тихий Дон» Дзержинского, «В бурю» Хренникова, «Семен Котко» Прокофьева.

b. Балет связан с неудачами Шостаковича («Золотой век», «Болт», «Светлый ручей»). Лучшим достижением стал балет Прокофьева «Ромео и Джульетта».

c. Оперетта. Появляются отечественные образцы жанра: Дунаевский «Золотая долина», Александров «Свадьба в Малиновке».

6. Музыка в кино. Широко развивается звуковой кинематограф. Лучшими достижениями стали фильмы Александрова с музыкой Дунаевского «Веселые ребята», «Волга-Волга», «Цирк»; режиссера Пырьева с музыкой Хренникова «Свинарка и пастух», режиссера Козинцева с музыкой Шостаковича «Трилогия о Максиме».

7. Исполнительское искусство. Появляется ряд профессиональных исполнительских коллективов: государственный симфонический оркестр, государственная хоровая капелла, государственный оркестр народных инструментов, государственный духовой оркестр. Выделяются следующие исполнители: дирижеры – Гаук, Мравинский, Иванов, Мелик-Пашаев; пианисты – Гилельс, Зак, Флиер; скрипач – Ойстрах; виолончелист – Шафран.

Дата добавления: 2014-01-05