Равновсие

Обсуждая вопрос о влиянии месторасположения объекта на его восприятие, мы неизбежно сталкиваемся с фактором равновесия. Все элементы, особенно в художественном произведении, должны быть распределены таким путём, чтобы в результате достигался эффект равновесия.

равновесием называется баланс активных и пассивных композиционных сил.

С точки зрения физики равновесие – это состояние тела, в котором действующие на него силы компенсируют друг друга.

В самом простом примере подобное состояние достигается, когда две силы равной величины действуют в противоположных направлениях. Данное определение применимо и к визуальному равновесию.

Как и всякое физическое тело, каждый объект композиции обладает точкой опоры или центром тяжести. И вся композиция тоже обладает центром тяжести. Равновесие возникает тогда, когда, грубо говоря, центр тяжести картины совпадает с центром рамки.

Можно выделить два типа равновесия:

· устойчивое (формальное, статичное) равновесие, которое возникает при условии симметричной ориентации фигур на плоскости и симметричной форме фигур рис.

· неустойчивое (неформальное, динамичное) равновесие, которое возникает при условии асимметричного расположения фигур на плоскости и асимметричной форме фигур рис.

Различие в «весе» между верхней и нижней частями зрительно воспринимаемого объекта сдвигает в процессе восприятия центр объекта вверх.

Для чего нужно равновесие? Почему изображение на картине нуждается в равновесии?

Надо напомнить, что в визуальном смысле, так же как и в физическом, равновесие — это такое расположение элементов композиции, при котором каждый предмет находится в устойчивом положении. Такие факторы, как форма, направление, месторасположение, в уравновешенной композиции взаимно обусловливают друг друга. В этом случае, кажется, что ни одно изменение невозможно, а в целом данная композиция выглядит «нуждающейся» во всех составляющих её частях.

Несбалансированная композиция выступает случайной, временной и, следовательно, необоснованной. Её элементы стремятся к изменению своего места и формы, с тем, чтобы занять положение, лучше удовлетворяющее общей структуре. В таких условиях мысль художника становится непонятной. Модель оказывается неопределённой, и нельзя решить, к какому из возможных очертаний её можно отнести. У нас создаётся впечатление, что процесс работы над картиной был неожиданно прерван где-то на половине пути. Возникает потребность в изменении.

Естественно, художнику всегда хочется выразить и какой-то момент непостоянства, неопределённости. И для достижения этой цели используют неустойчивое (неформальное, динамичное)

Утверждения, что отсутствие равновесия можно выразить только путём равновесия, что диссонанс обнаруживается только с помощью гармонии или, что часть существует только благодаря целому, могут показаться парадоксальными лишь на первый взгляд.

Дата добавления: 2014-01-05