Портрет О.Сулейменова. 1993

Портрет Олжаса Сулейменова представлен в виде динамичной скульптурной композиции. Трехчетвертной поворот, чуть приоткрытый рот, внимательный «колючий» взгляд, – все избранные автором ходы способствуют впечатлению того, что мы застали героя в момент страстного диалога.

Основное внимание направлено на лицо поэта. Скульптор лишь намеком дает представление об одежде. Поднятый воротничок рубашки является своего рода жесткой геометрической оправой, по контрасту подчеркивающей подвижность и одухотворенность лика поэта. Избранный автором материал – шамот, – как нельзя лучше подходит для воплощения образа современника, позволяя приблизить твердь скульптуры к живой плоти: текучесть шамота, способность материала приобретать любые очертания максимально обыгрывается автором, когда он акцентирует резкие перепады пластического рельефа, показывает небрежность прически, нахмуренный взгляд, подвижный рот.

Портреты выдающихся людей – один из существенных жанров мировой скульптуры. Сохранение для потомков конкретных черт героя так же важно, как и архивное собрание об его деятельности. С древнейших времен слепок с лица наделялся сакральным смыслом и становился неотъемлемой частью духовной преемственности поколений.

Портрет выдающегося поэта и общественного деятеля Олжаса Сулейменова является столь же ценным элементом культурного генофонда. В первую очередь благодаря тому, что в нем скульптору удалось выявить суть портретируемой индивидуальности. Молодость, порывистость, готовность идти к истине, не страшась ни политического давления, ни жизненных невзгод, – все это отражено в небольшой станковой скульптуре.

Олжас Сулейменов стал знаковой фигурой своего поколения. Скульптор Р.Ахметов смог создать портрет-формулу и нащупал ту грань, которая отделяет образ от излишней подробности, или же наоборот, от впечатления наброска, первоначального варианта, излишне сжатой формулировки.

Скульптор внимательно исследует каждый сантиметр поверхности, каждый скульптурный ход у него осмыслен и продуман: в трактовке прически он более декоративен, чем в работе над лицом. Своими волнообразными формами она вызывает ассоциации с витальным началом, с близостью к органической природе, заставляя воспринимать портрет как отражение единства жизненных энергий.

Мастер стремится не только оставить следующим поколениям представление об облике знаменитого казахского деятеля. Он ставит перед собой более сложную задачу: показать характер, нрав, душевный стержень поэта. Более того, Р.Ахметов хочет приблизить зрителя к сути творчества О.Сулейменова, рассказать о его музе, требовательной и неподкупной; о тех вопросах самоидентичности и национальной идее в творчестве, о которых одним из первых заговорил поэт.

Живость первоотклика соседствует с монументальным прочтением образа. Смелые и плодотворные эксперименты мастера скульптуры в шамоте позволяют отнести его работу к одному из серьезных и важных для развития казахской скульптуры памятников.

Вагиф Рахманов (род. 1940)

Дата добавления: 2014-11-06