Искусство 10-13 вв

Взаимодействие языческих и христианских тенденций. Связь городской и крестьянской культур. Формирование крупных городов (Киев, Новгород, Владимир и др.).

Определяющий характер архитектуры. Соединение иноземных влияний с исконными традициями деревянного зодчества (оборонные сооружения, дворцы, терема знати, княжеские гридницы). Особая роль северного деревянного зодчества. Традиции каменной архитектуры (большие размеры зданий; роскошная отделка майоликовой плиткой, фресками, позолотой).

Чувство природы, присущее русским зодчим, связь архитектуры с ландшафтом: монастырский храм в лесной глуши; величественный городской собор, окружённый мощными крепостными стенами.

Особое место культовых сооружений.

Золотые ворота и церковь Благовещения в Киеве.

Самый значительный архитектурный памятник этого периода – Софийский собор в Киеве (11 в.): собор «премудрости божьей»; возведён на месте разгрома Ярославом печенегов, осадивших Киев в 1036 г.; византийская система крестово-купольной церкви; принцип ступенчатого нарастания массы здания; массивность, тяжеловесность, грандиозность, торжественность как основные стилевые черты внешнего облика; различные размеры куполов (куполов всего 13); волнистые линии закомар (полукруглых завершений фасадов); широкая внешняя галерея; динамичность внутреннего пространства; огромная алтарная арка; максимальная заполненность купола, стен, сводов, столбов фресками и мозаиками; Христос Пантократор – Вседержитель (изображён в медальоне купола; поза несколько скована, круглая рама, очерчивающая композицию, усиливает это впечатление, как бы лишая фигуру воздуха); Богоматерь-Оранта – «Нерушимая стена» (изображение занимает всю апсиду; фигура представлена фронтально; канонические цвета одежды: плащ-мафорий окрашен пурпуром – царственным цветом, платье синее – цвет небесной сущности, линии складок золотые – символ божественности; приземистые пропорции фигуры; голова немного увеличена; глаза сильно увеличены); четыре архангела, апостолы, евангелисты, святители, монахи-аскеты, святые-воины, многочисленные сцены; изысканность колорита (сочетание серо-фиолетовых, голубоватых и ярко-жёлтых тонов на переливающемся золотом фоне); величественность и одухотворённость образов; суровое выражение лиц.

Искусство книжной миниатюры.

Самый значительный памятник Киевской Руси – Остромирово евангелие, исполненное дьяконом Григорием для новгородского посадника Остромира в 1056-1057 гг.: общая декоративность стиля, восходящая к византийскому искусству; плоскостная трактовка фигур, чистые локальные краски, золотой контур.

«Изборник Святослава» (1073 г.): выполнен дьяконом Иоанном для князя Святослава Ярославича по оригиналу, принадлежавшему болгарскому царю Борису; орнаментальные украшения близки миниатюрам греческих рукописей; группа «отцов церкви» совершенно непохожа на евангелистов «Остромирова Евангелия» («приземистые большеголовые человечки» – О.И.Сопоцинский).

Незначительное распространение скульптуры в искусстве Древней Руси.

Период феодальной раздробленности (12-13 вв.).

Увеличение роли местных культурных центров. Особое значение для древнерусского искусства патриотических идей. Обилие местных художественных школ при сохранении художественной общности древнерусского искусства.

Новгородская живописная школа (12 в.): монументальный иконописный стиль; возвышенный эмоциональный срой; любимый образ св. Георгия; плавный «музыкальный» линейный ритм; «интенсивно-сумрачный» колорит (О.И.Сопоцинский).

«Спас Нерукотворный» (кон. 12 в.): идеал человека этого времени; сосредоточенность, сила и сдержанность; отрешённость от всего повседневного; взгляд Христа отведён от зрителя; волосы производит впечатление орнаментального узора; влияние иконописи на стенную живопись.

«Ангел Златые власы»(кон. 12 в.): «золотом написаны лежащие крупными прядями волосы архангела, правилен и нежен овал золотисто-розовеющего лика, под великолепными дугами бровей бархатно-чёрны его огромные глаза, мягок алый рот; но самое главное – это взгляд его прекрасных глаз: бездонный и вместе с тем светлый, непередаваемый в своём таинственном выражении» (Н.А.Барская); в иконе присутствует особый атрибут: справа вьётся «слух» – «т о рок», с помощью которого ангелы слышат Бога;

Икона «Иоанн Лествичник, Георгия и Власий» (13 в.): «прямолинейность» и неприступность Иоанна («Евана»); плотный, «осязательный» колорит.

Владимиро-Суздальское княжество (2-ая пол. 12 в.).Формирование владимиро-суздальского зодчества в княжение Юрия Долгорукого. Суровый и мужественный характер архитектуры. Тревожное время междуусобиц, в связи с чем храмы включались в зону оборонных сооружений.

Техника строительства: квадратные белые камни, которые очень тщательно подгонялись друг к другу, отсюда – геометрическая чёткость линий; галицкая техника кладки.

Церковь Бориса и Глеба в Кидекше (1152), Спасо-Преображенский собор в Переславле-Залесском (1152): чёткость основных объёмов; монолитность; «белокаменность».

Расцвет архитектуры, связанный с творчеством АндреяБоголюбского. Успенский собор (1158-1161): стройность и ясность пропорций; спокойное величие и гармоничность; богатый и разнообразный декор интерьера (лежащие львы у основания арок, резные капители, скульптурные фигуры на фасадах; майоликовая плитка полов).

Церковь Покрова на Нерли (1194-1197) – один из самых поэтических памятников древнерусского зодчества: мощный белокаменный фундамент; первоначальная пирамидальная ступенчатая композиция; неразрывная связанность с пейзажем; изящная устремлённость вверх; воздушность; богато профилированные порталы; ажурный скульптурный декор; лёгкий и светлый интерьер; «открытый» характер внутреннего пространства.

Дмитровский собор во Владимире (1193-1197): пышность, «дворцовость» и «скульптурность» облика; подчёркнутый вертикальный ритм; вырезанные из камня фигуры святых и растительные формы, заполняющие промежутки между колоннами; богатая украшенность скульптурой.

Прикладное искусство и художественные ремёсла:чернение по серебру, техника перегородчатой эмали, ковка серебряной посуды, керамика, изделия из стекла: превращение вещи из амулета и оберега в украшение;яркая красочность; геральдические композиции; тонкие, изящные контуры; сложная орнаментация; языческая тематика; мотивы птиц, растений, животных.

Двери суздальского собора – уникальный памятник суздальского прикладного искусства нач. 13 в.: темы и сюжеты; техника огневого золочения; богатая растительная орнаментация и фигуры грифонов; эффектный контраст золотого на чёрном.

Дата добавления: 2015-06-26