К.Роджерс К теории творчества. Из книги Взгляд на психотерапию. М 1994.

С.409 Если отдельные индивиды, группы людей и целые нации не смогут вообразить, придумать и творчески переосмыслить как по новому подойти к эти сложным изменениям, то мы погибнем. Если человек не сможет по новому, оригинально адаптироваться к окружающему его миру также быстро как его изменяет наука, наша культура погибнет. Расплатой за отсутствие творчество не только плохое приспособление индивида и групповая напряженность, но и полное уничтожение всех народов.

С.410 Творческий процесс

В первую очередь я, как ученый, должен располагать чем-то, что можно наблюдать, каким-то продуктом творчества. Хотя мои фантазии могут быть совершенно новыми, их нельзя назвать творческими, пока они не воплотятся во что-то реальное. Например, будут выражены словами, записаны на бумаге, переданы в произведении искусства или отражены в изобретении. Эти произведения должны быть совершенно новым, их новизна проистекает из уникальности качеств индивида на своем продукте, но этот продукт не сам индивид, или его материал, а результат отношений между ними

Я понимаю под творческим процессом создание с помощью действия нового продукта, вырастающего с одной стороны из уникальности индивида, а с другой - обусловленного материалом, событиями, людьми и обстоятельствами жизни.

Позвольте мне добавить несколько критических замечаний к этому определению. В нем нет разграничения между ”хорошим” и плохим” творчеством”. Один человек может искать способ облегчения боли, а другой изобретать новые более изощренные способы пыток политических заключенных. Оба этих действия представляются мне творческими, даже если их общественная значимость совсем различна. Хотя далее я рассмотрю эти социальные оценки, я воздержался от их включения в свое определение из-за крайней неустойчивости. Галилей и Коперник сделали творческие открытия, которые в их время оценивались как богохульство и зло, а в наши дни считаются основополагающими и конструктивными.

Наше определение не разграничивает степень творчества, поскольку это тоже очень изменчивое оценочное определение. Творческий характер имеют, по нашему определению, действия ребенка, изобретающего со своими товарищами новую игру; Эйнштейна, формулирующего теорию относительности; домохозяйки, изобретающей новый соус для мяса, молодого автора, пишущего свой первый роман. Мы не пытаемся расположить их действия в какой-то последовательности как более или менее творческие.

Мотивация творчества

Главным побудительным мотивом творчеств, как оказалось, является стремление человека реализовать себя, проявить свои возможности. Оно как мы обнаружили, является глубинной лечебной силой психотерапии. Под этим стремлением я имею в виду направляющее начало, проявляющееся во всех формах органической и человеческой жизни,- стремление к развитию, расширению, совершенствованию, зрелости, тенденцию к выражению и проявлению всех способностей организма и Я. Это стремление может быть глубоко скрыто под несколькими слоями ржавых психологических защит; оно может быть спрятано за не признаваемым человеком искусным фасадом. Я, однако, убежден, основываясь на своем опыте, что это стремление есть в каждом индивиде и ожидает только подходящих условий для освобождения и проявления. Именно оно является главной мотивацией творчества, когда организм вступает в новые отношения с окружающим миром, пытаясь наиболее полно быть самим собой.

Вероятно, не многие из нас заинтересованы в том, чтобы поощрять творческую деятельность, которая вредна для общества. Сознательно мы не хотим помогать индивиду, чей творческий гений проявляет себя в изобретении новых и все более совершенных способах воровства, эксплуатации, экзекуции и убийства других людей или в создании каких-то политических организаций или видов искусства, которые ведут человечество на путь физического или психического самоуничтожения. Однако как возможно провести нужное разграничение для поощрения созидательного, а не разрушительного творчества.

Такое разграничение нельзя провести, исследуя продукт. Самое главное в творчестве это его новизна, и, следовательно, у нас нет эталона, по которому можно оценить готовый продукт. В реальности история свидетельствует о том, что чем оригинальнее продукт творчества и чем шире последствия его применения, тем более вероятно, что он будет оценен современниками как зло. По настоящему значительное творение – будь то идея, произведение искусства или научное открытие, - скорее всего, будет считаться ошибочным, плохим или глупым. (…) И, как правило, много лет спустя оно получает окончательную характеристику как творческий вклад.

С.413 Также бесполезно изучать цели индивида, участвующего в творческом процессе. Многие, возможно большинство, творений и открытий, которые, как оказалось, имеют большую социальную значимость, имели в своей основе скорее стремление удовлетворить личный интерес, чем социальную значимость. Наряду с этим история знает немало примеров, когда появление некоторых творений (различных утопий, запрещений, и т.п., которые провозглашали своей целью достижение социального блага) приводило к трагедиям. Нет, мы должны признать тот факт, что человек творит в первую очередь потому, что это его удовлетворяет, потому, что он чувствует в этом самоактуализацию.

Должны ли мы тогда оставить любые попытки разграничить творчество потенциально созидающее и творчество потенциально разрушительное? Я не думаю, что это пессимистическое заявление оправдано. И именно недавние клинические открытия в области психиатрии вселяют в нас надежду. Было обнаружено, что когда индивид ”открыт ” всему своему опыту, тогда его поведение является творческим, и можно надеяться, что его творчество носит созидательный характер. Очень кратко раскроем это различие. В той степени, в которой индивид отказывается осознать (или подавляет, если все предпочитают этот термин) значительную часть своего опыта, его творения могут быть патологическими или социально вредными, или и тем и другим сразу. В той степени, в которой индивид открыт всем сторонам своего опыта, а все различные чувства и ощущения его организма доступны его осознанию, новые продукты его взаимодействия с окружающим миром будут, скорее всего, созидательными и для него самого и для других. Например, человек с параноидальными тенденциями может творчески разработать абсолютно новую теорию отношений между ним и окружающим его миром, видя доказательства в разных мелочах. Его теория имеет малую социальную ценность, возможно потому, что существует огромный пласт опыта, который

С.414 этот индивид не может допустить в сознание.

С другой стороны, Сократ считавшийся ”сумашедшим” своими современникам, развил новые идеи, которые оказались социально конструктивными. Весьма вероятно, что это случилось потому, что у него совсем не было защитных реакций и он был в высшей степени открыт своему опыту.

Когда индивид становится более открытым, более осознающим все аспекты своего опыта, значительно возрастает вероятность того, что он будет действовать социализировано. Если он может осознать свою враждебность, но также и свое стремление к дружбе и принятию других, осознавать ожидания своей культуры, также как и свои собственные цели, осознать свои эгоистические желания, но также и свою нежность, внимание и заботу о другом человеке, тогда он ведет себя гармонично, целостно и созидательно.

С.415.

Внутренние условия созидательного творчества

А. Открытость опыту: экстенсиональность. Это противоположно психологической защите. Защита структуры своего Я препятствует осознанию некоторого опыта, или же он осознается в искаженном виде. У человека открытого опыту, каждый стимул свободно передается нервной системой, не искажается каким-то защитным процессом. Он доступен осознанию, независимо от тог берет ли этот стимул начало в окружающем мире, воздействуя формой, цветом или звуком на чувствительные нервы, или же он идет от внутренних органов, или это след памяти в центральной нервной системе.

С.415 Таким образом, он может воспринимать огромный опыт, не совпадающий с обычным. (…) Открытость означает отсутствие ригидности и проницаемость границ понятий, убеждений, образов и гипотез. Она означает терпимость к неоднозначности там, где она есть. Она означает способность принимать массу противоречивой информации, не отвергая при этом всю ситуацию. Она означает то что в общей семантике называется ”экстенсиональная ориентация”.

Эта полная открытость осознанию того, что существует в данный момент, является, мне кажется важным условием созидательного творчества. Без сомнения, так же сильно, но гораздо более ограничено она присутствует во всех видах творчества. Психически не уравновешенный художник может не понимать и не осознавать причину своей подавленности и тем не менее может точно и тонко осознавать форму и цвет, Тиран (неважно, мелкого или крупного масштаба) не признающийся себе в своей слабости, тем не менее может точно подмечать и ясно осознавать уязвимые места в психологической броне тех, с кем имеет дело. (…) Чем более индивид склонен к чувственному осознанию всех сторон своего опыта, тем в большей степени мы можем быть уверены, что его творчество будет созидательным для отдельного человека в обществе.

Б. Внутренний локус оценивания. Возможно самое главное условие творчества состоит в том, что источник или локус оценивания находится внутри индивида. Для творческого человека ценность его произведения зависит не от похвалы или критики других, а устанавливается им самим. Создал ли я что-то, что удовлетворяло бы меня? Является ли это выражением части меня – моих чувств и моих мыслей, моей боли и моего восторга? Вот единственные вопросы, которые по настоящему что-то

С.416 значат для творческого человека или для любого человека, когда он занят творчеством.

Это не означает, что он пренебрегает мнением других или не желает его понять. Это просто означает, что основа оценивания – внутри него, в реакции его собственного организма, в его собственной оценке произведения. Если человек ”чувствует”, что это его ”Я в действии”, что это реализация его возможностей, которые до этого не проявлялись, а теперь вызваны к жизни, тогда его творение ”на уровне” является творческим, и никакое оценивание извне не может поколебать этот незыблемый факт.

В. Способность к необыкновенным сочетаниям элементов и понятий. (…) Связанная с открытостью и отсутствием ригидности (…), эта способность предполагает спонтанную игру с идеями, оттенками, формами, отношениями – жонглирование элементами и составлением из них невероятных сочетаний, выдвижение безумных гипотез, нахождение проблем в общеизвестном, выражение нелепого, превращение одной формы в другую, невероятные превращения в одинаковое. Именно из этой спонтанной игры-исследования вырастает интуиции, творческое видение нового и существенного в жизни. Как будто из огромного, избыточного скопления тысяч возможностей появляется одна или две эволюционные формы с качествами, которые придают им неизменную ценность.

Мой опыт в психотерапии приводит меня к убеждению, что создавая условия психологической защищенности и свободы мы максимально увеличиваем вероятность проявления созидательного творчества.

Дата добавления: 2014-12-27