Новосибирской области 14 страница

Пентатоника, пентатонный звукоряд (от гр. pente — пять и ton — тон) — лад, в звукоряде которого нет полутонов и тритона; известен также как шотландский или китайский звукоряд. Кроме пентатоники — бесполутоно­вой (ангемитонной, целотоновой) пятиступенной системы существуют также полутоновая (гемитонная) пентатоники — японская, индийская, индоне­зийская, смешанная (конголезская), темперированная (индонезий­ский звукоряд слендро, где октава делится на пять ступеней, не совпадающих ни с тонами, ни с полутонами) (см. Приложение XVII).

Пентахорд (от гр. pante — пять и chorde — струна) — 1. Пятиступенный звукоряд диатонического лада в объеме чистой квинты. 2. Гаммаобразная последовательность пяти ступеней, построенная от любой ступени ладового образования.

Передувание — способ извлечения различных по высоте звуков на духовых музыкальных инструментах без применения вентилей, клапа­нов, отверстий при помощи изменения скорости воздушной струи или ее частей. Используя передувание, можно извлекать звуки, соответствую­щие обертонам гармонического (натурального) ряда.

Переложение — обработка музыкального произведения для исполнения другими голосами или инструментами; иначе — аранжировка.

Перемена ключевых знаков — отказ от старой тональности путем вы­ставления бекаров (если старая тональность имела знаки в ключе) и знаков новой тональности. Перемена ключевых знаков используется для записи моду­ляции в другую тональность на длительное время.

Переменные функции, вторичные, местные функции — ладовые функции, «противоречащие основной ладовой установке» (Ю. Н. Тюлин). В процессе развития музыкального произведения каждый тон лада, подчиняясь общему тональному центру, может временно принимать на себя функцию местной тоники, а находящийся квинтой выше его — временной доминанты, благодаря чему возникают побочные ладовые ячейки, с противоречащими основной ладовой установке тяготениями. Элементы этих ячеек выполняют переменные функции, которые спо­собны влиять на мелодическую фигурацию.

Переменный лад — 1. Лад, в котором функцию тоники и опорных тонов временно приобретают различные ступени лада, т. е. происходит вре­менная мелодическая модуляция. Особенно распространен в музы­кальной практике параллельно-переменный лад, в котором сочетаются мажор и параллельный минор. 2. Лад, звукоряд которого изменя­ется без смены тоники, т. е. отклонением в одноименную тональность. Переменный лад широко распространен в народной песне.

Перепляс — русский народный парный танец — состязание. Размер 2/4, темп — оживленный, быстрый.

Переченье — прием голосоведения, когда в разных голосах двух смеж­ных аккордов встречаются звуки одной ступени в хроматически изме­ненном виде. Переченье звучит остро, временами фальшиво.

Перечёркнутый мордент — название мелизма. Перечёркнутый мордент — последовательное исполнение трех нот: главной (той, которая написана), вспомога­тельной (на секунду ниже главной) и снова главной. Обозначается знаком (подробную информацию об обозначении и исполнении перечёркнутого мордента можно получить в 94-м уроке «Школы»).

Период (гр. periodos — отрезок времени) — простейшее музыкальное по­строение, в котором изложена относительно законченная мысль. Период обычно состоит из двух похожих по структуре предложений (из 4 или 8 тактов каждое), завершающихся разными каденциями. Иног­да в форме периода пишутся целые музыкальные произведения (романсы, прелюдии, небольшие пьесы).

Первая гармония — первый раздел учебного курса гармонии, в котором изучаются гармонические закономерности в пределах одной тональ­ности (без модуляции).

Первая октава — часть музыкального звукоряда. Звуки первой октавы обознача­ются: 1) в скрипичном ключе от ноты до на первой добавочной ли­нейке снизу до ноты си на третьей линейке; 2) латинскими строчны­ми буквами с цифрой 1 справа вверху (с¹, d¹, e¹, f ¹, g¹, a¹, h¹); 3) слоговыми названия­ми со строчной буквы с цифрой 1 справа вверху (до¹, ре¹, ми¹, фа¹, соль¹, ля¹, си¹).

Перпетуум мобиле — буквально, вечно движущееся — название пьесы вирту­озного характера, мелодия которой развертывается в непрерывном быстром движении одинаковыми мелкими длительностями. К таким пьесам относятся перпетуум мобиле Ф. Мендельсона-Бартольди, перпетуум мобиле для скрип­ки Н. Паганини, Рондо К. Вебера, полет шмеля из «Сказки о царе Салтане» Н. Римского-Корсакова, «Вечное движение» И. Штрауса.

Перхули, перхиса, перхисули — один из древнейших грузинских хорово­дов-танцев. Культовые перхули исполнялись во время свадебных и по­хоронных обрядов, они обычно трехдольные, имеют синкопирован­ный ритмический рисунок. Плясовые перхули имеют двухдольный метр и квадратную структуру.

Песня — наиболее распространенная форма вокальной музыки, в кото­рой органично сочетаются поэтический и музыкальный образы. Су­ществуют народные и профессиональные песни. Жанры и виды песни: 1) революционные, лирические, хороводные, обрядовые, любовные и т. д.; 2) по происхождению — городские, крестьянские, бурлацкие, рекрутские и т. д.; 3) по складу — одноголосные и многоголосные; 4) по формам исполнения — сольные, ансамблевые, хоровые, с сопровождением, без сопровождения. 5) См. Марш.

Песенность — понятие, предложенное Д. Б. Кабалевским для обозначе­ния совокупности характерных признаков песни в программе «Му­зыка».

Песня без слов — небольшое инструментальное произведение напевного характера, похожее на песню (напр., «Песни без слов» Ф. Мендель­сона).

Пехотный рожок — духовой мундштучный инструмент без вентилей серпообразной формы. Использовался в XVIII — начале XIX в. фельдъегерями и в пехотных соединениях.

Пианизм (от ит. piano) — искусство игры на фортепиано. Термин пианизм ис­пользуется для характеристик различных школ игры на фортепиано: венской (В. Моцарт, И. Гуммель, К. Черни и др.), лондонской (М. Клементи, Д. Фильд и др.), школ Ф. Листа, Т. Лешетицкого, Ф. Бузони, А. Г. Рубинштейна, московской (К. Н. Игумнов, А. Б. Гольденвейзер и их ученики), ленинградской (Л. В. Николаев и его ученики) и др.

Пианино (ит. pianino — маленькое фортепиано) — разновидность фор­тепиано, имеющая корпус прямоугольной формы с клавиатурой на передней стенке. Техника игры на пианино и рояле одинаковая.

Пианола — приставное устройство, превращающее обычное пианино в механическое.

Пикколо (ит. piccolo — маленький) — наименьший по размерам и наибо­лее высокий по звучанию музыкальный инструмент. Относится к раз­ным семействам: флейта-пикколо, домра-пикколо, и т. д.

Пинкильо — южноамериканская индейская поперечная флейта с 5—6-ю отверстиями; диапазон около двух октав, звучание приятное, харак­терного «пасторального тембра».

Пипа — китайский четырехструнный щипковый инструмент типа лютни. Звукоряд хроматический, применяется как сольный, ансамблевый, оркестровый, а также аккомпанирующий инструмент.

Пистон (от ит. pistone — поршень) — 1. Вентиль цилиндрической формы у медных духовых инструментов. 2. Сокращенное название корнет-а-пистона.

Пифагоров строй — математическое выражение высотных соотношений ступеней музыкальной системы, сформулированное по методу пифа­горейцев, и характеризующее частоту колебаний через длины части натянутой струны (²/₃ — чистая квинта, половина — октава от ос­новного тона и т. д.).

Пифферо — 1. Род малой поперечной или продольной флейты, предшест­венницы флейты пикколо с тремя игровыми отверстиями. Исполнитель на пифферо назывался пиффераро. 2. В XVI—XVIII вв. — название духовых, чаще деревянных, инструментов.

Пиццикато (от ит. pizzicato — щипком) — прием игры на струнных смычковых инструментах. Звук извлекается не смычком, а щипком струны пальцем правой руки (как на гитаре, арфе и др.). Обознача­ется pizz.

Пищаль — древнерусское название высоких по звучанию духовых ин­струментов — сопели, свирели, зурны и др.

Пищик — камышовая пластинка-трость у зурны, гобоя, фагота и др. ду­ховых язычковых инструментов.

Плагальный каданс, каденция (от гр. plagios — косвенный и ит. caden­za — окончание) — завершение музыкального построения при помощи аккордов субдоминантовой и тонической функций.

Плектр (гp. plektron, от plesso — ударяю) (см. Медиатор).

Побочная партия — второй раздел экспозиции (или репризы) сонатной формы, излагающий вторую основную музыкальную тему. Пишется в побочной тональности (в репризе — в главной). Обычно контрасти­рует с главной партией по характеру, бывая более объемной, чем главная партия, и заканчивается ясным и сильным кадансом. Часто побочная партия содержит несколько тем.

Побочная тема — 1. См. Побочная партия. 2. Тема побочной партии.

Побочная тональность — тональность, в которую совершается отклоне­ние из главной тональности.

Побочные доминанты — аккорды доминантовой функции по отношению ко всем ступеням тональности, кроме первой. Введение побочной доминанты — обыч­ный способ образования отклонения.

Побочные субдоминанты — аккорды субдоминантовой функции по отно­шению ко всем ступеням тональности, кроме первой. Введение побочных субдоминантов — способ образования отклонения.

Побочные трезвучия — трезвучия, построенные на побочных ступенях мажора и минора.

Побочные ступени — II, III, VI, VII ступени в мажоре и миноре.

Побочный тон — звук, не входящий в терцовую структуру аккорда, при­бавленный к ней (см. Неаккордовые звуки, Неаккордовые тоны),

Подбородник — специальное приспособление у скрипки и альта, помо­гающее поддерживать инструмент подбородком во время игры на нем.

Подвижной контрапункт — полифоническое соединение голосов путем их перемещения; например, обращения верхнего голоса в нижний и наоборот (вертикально-подвижной контрапункт) или более раннего (позднего) вступления голосов при повторном проведении тем (горизонтально-подвижной контрапункт), а также сочетания этих видов контрапунктов (вдвойне-подвиж­ной контрапункт).

Подголосок — 1. Варианты-отклонения от основной мелодической линии (голоса) в русской народной песне. 2 Побочные верхние голоса, про­тивостоящие главной мелодии нижнего голоса. 3. Побочные выдер­жанные звуки в каком-либо голосе, противостоящие другим голосам. Подголоски, используемые в импровизации народными певцами, создают по­лифоническую фактуру народного хора.

Подгрифок — деталь струнных музыкальных инструментов, служащая для прикрепления нижних концов струн (см. Струнодержатель).

Подобеден — прием византийской композиции, состоящей в сочинении мелодии к первой из изометрических строф. На эту мелодию испол­нялись и остальные строфы. В русской церковной практике «на по­добеден» тексты исполнялись свои, русские модели напевов.

Подставка — 1. Деталь струнных музыкальных инструментов, ограничи­вающая снизу длину звучащей части струн и передающая ее колеба­ния на верхнюю деку. Имеет вид вертикальной деревянной пластинки. 2. У многострунных музыкальных инструментов (фортепиано, цим­балы) — деревянная планка, прижатая к резонатору натянутыми струнами

Подтекстовка — написание текста к готовой мелодии.

Позитив (от лат. positvus — поставленный)—небольшой орган без са­мостоятельной педальной клавиатуры с одним мануалом, 2—7-ю ре­гистрами, на котором можно исполнять полифоническую музыку. Позитив применялся в домашнем музицировании, в театрах и церквах как переносной сольный и ансамблевый инструмент.

Позиция (от лат. positio — положение) — 1. Положение рук во время игры на музыкальных инструментах. 2 Положение левой руки во время игры на струнных инструментах (скрипке, альте, виолончели, домре и т. д.). позволяющее исполнить заданную последовательность звуков без смещения руки 3 Термин из вокальной педагогики, обо­значающий субъективное отражение в ощущениях качества звучания голоса (высокая позиция, низкая позиция).

Полётность — способность певческого голоса распространяться на боль­шие расстояния, выделяться на фоне оркестра или хора. Полётность голоса не зависит от его силы и обусловливается присутствием в звуковом спектре высоких обертонов, в частности, хорошо выраженной высокой певческой форматы (см).

Полиаккорд (от гр. polys — многий, обширный и аккорд) — аккорд комп­лексной, многозвучной структуры, расслаивающийся на относитель­но самостоятельные части или складывающийся из нескольких час­тей-аккордов. Части полиаккорда называются субаккордами, выразительные свойства полиаккорда связаны с восприятием нескольких неидентичных ак­кордов в одновременности, порождающей их новое качество.

Полигармония (от гр. polys — многий, обширный и гармония) — звуковысотная структура, объединяющая в одновременности комплексы аккордов, созвучий, их групп. Общее название частей полигармонии — субструк­туры. Выразительные возможности полигармонии зависят от комплекса суб­структур и их взаимодействия.

Полиладовость (от гр. polys — многий и лад) — сложный лад, объеди­няющий элементы разных ладов при одной тонике. Полиладовость создает спе­цифический многокрасочный эффект.

Полиметрия (от гр. poly — многий и metron — мера, размер) — соедине­ние двух или трех метров одновременно. Для полиметрии характерно несовпадение метрических акцентов в разных го­лосах. Наиболее яркое выражение полиметрии — сочетание различных метров на протяжении всего сочинения или его раздела (напр., сцена бала из оперы «Дон Жуана» В. Моцарта).

Полимодальность (от гр. poly — многий и лат. modus — лад) — термин О. Мессиана, вид полиладовости, при котором в одновременности сочетаются лады ограниченной транспозиции (см. Симметричные лады).

Полиритмия (от гр. poly — многий и ритм) — сочетание в одновремен­ности двух или нескольких ритмических рисунков, не совпадающих друг с другом, необходимое условие полифонии.

Полисерийность (от гр. poly — многий и серия) — метод сочинения с помощью двух или нескольких серий одного параметра (обычно вы­сотного). См. Серийная техника.

Полистилистика (от гр. poly — многий и стиль) — намеренное соединение в одном произведении различных стилистических явлений, стилисти­ческая разнородность (см. Коллаж).

Политематизм (от гр. poly — многий и тема) — построение музыкально­го произведения на двух или нескольких сопоставляемых или про­тивопоставляемых в процессе развития темах. Политематизм используется в со­натной и др. формах.

Политональность (от гр. poly — многий и тональность) — 1. Особый вид ладотонального изложения, сложный синтез звуковысотных отноше­ний, дающий новое ладовое качество (опирающееся на единый центр) — политонику, которая является множественной, полигармонически расслоенной на части (субтоники), используемой по типу диатонических тональностей. 2. Одновременное объединение несколь­ких тональностей в музыке многоголосного склада. Полифонические вариации — музыкальная форма, основанная на многократном проведении темы с изменениями контрапунктического ха­рактера. К полифоническим вариациям относятся: мотет XIII в., пассакалья, чакона, фугетта, кводлибет и т. д. В современной музыке полифонические вариации широко применяются в творчестве Б. Бартока, В. Лютославского, И. Стравинского, В. Тормиса, М. Регера, Р. Щедрина, Д. Шостаковича и др.

Полифония (от гр. poly и звук) — вид многоголосия, в котором отдель­ные мелодии или группы мелодий имеют самостоятельное значение и самостоятельное интонационно-ритмическое развитие. Полифония — одно из важнейших средств музыкальной композиции и художественной выразительности, служащее разностороннему раскрытию содержания музыкального произведения, воплощению и развитию художествен­ных образов. К произведениям полифонического склада относятся фуга, фугетта, инвенция, канон, полифонические вариации, мотет, мадригал. Как учебная дисциплина полифония входит в систему музыкально­го образования.

Полифункциональность (от гр. poly и функция) — сочетание различных функций в одном созвучии (чаще всего противоречие между ниж­ними и верхними голосами гармонии). Полифункциональность встречается при органных пунктах (напр., в ариозо Ленского из оперы «Евгений Онегин» П. Чайковского, в финале 9-й симфонии Л. Бетховена и др.).

Полихронность (от гр. poly — многий и chronos — время) — сочетание голосов с различными единицами измерения времени.

Полный каданс — завершение гармонического движения последователь­ностью D — Т или S — Т. Термин полный каданс означает полноту разрешения, а не использование в нем всех тональных функций.

Поло — 1. Испанский танец в трехдольном размере, с упругим ритмом, подчеркиваемом кастаньетами, хлопками и притопыванием. 2. Анда­лузская народная песня. Мелодия поло использована Ж. Бизе в ан­тракте к 4-му действию оперы «Кармен».

Половинная нота — нота, по длительности вдвое короче целой. Обозна­чается овалом со штилем (см. Приложение III).

Половинная пауза — пауза, по длительности равная половинной ноте (см. Приложение IV).

Половинный каданс, полукаданс — завершение гармонического движе­ния на доминантовом или субдоминантовом аккорде.

Полонез (фр. polonaise — польский) — старинный бальный польский та­нец-шествие торжественного характера. Размер 3/4. К лучшим образ­цам относятся полонез Ф. Шопена, М. Глинки, К. Вебера, М. Мусоргского, А. Скрябина, Н. Римского-Корсакова, С. Монюшко и др.

Полска — шведский народный танец польского происхождения, в трех или двухдольном метре, по ритму близкий мазурке.

Полутон — минимальное расстояние между двумя звуками, принятое в современной музыкальной системе: интервал, служащий мерой для определения величины всех остальных интервалов; одна двенадцатая часть октавы.

Полька (чешск, pulca — половина, половинка) — 1. Чешский народный танец, исполняемый в быстром темпе. Размер 2/4. 2. Бальный танец, который произошел от народного (1). Образцы польки — в творчестве А. Дворжака, Б. Сметаны, А. Рубинштейна, П. Чайковского, С. Рах­манинова и др.

Пометы — буквенные обозначения высоты звуков в знаменной нотации (см. Крюки, Знаменный распев).

Попевка — мелодический оборот, интонация. Возник в практике древне­русского певческого искусства и обозначал характерный мелодический оборот, принадлежащий определенным гласам. Попевка как один из основ­ных компонентов сохранилась в народном музыкальном быту.

Поп-музыка (англ. pop music, сокращение от popular music — общедо­ступная, популярная музыка) — понятие, охватывающее разнообраз­ные стили, жанры и направления массового музицирования.

Попурри (фр. pot-pourri, основное значение: смесь, блюдо из мяса и зе­лени) — музыкальное произведение, составленное из различных от­рывков (напр., попурри из песен советских композиторов).

Порожек — деталь смычковых или щипковых музыкальных инструмен­тов, расположенная вверху возле грифа. Порожек предназначен для подня­тия струн над грифом.

Портаменто (ит. portamento — поступь, перенос) — способ исполнения мелодии на смычковых инструментах при помощи замедленного скольжения пальца по струне от одного звука к другому.

Портатив — (от лат. porto — переношу) — малый переносный орган с одним мануалом и 24 клавишами. На портативе нельзя исполнять поли­фоническую музыку (в отличие от позитива).

Портато (от ит. portare — утверждать) — способ исполнения, средний между легато и стаккато, выразительное подчеркивание звуков. Обо­значается черточками и лигой над (или под) нотами.

Постановка —1. Творческий процесс создания спектакля, кинофильма и т. д. 2. Положение корпуса, рук и пальцев во время игры на му­зыкальных инструментах (скрипке, виолончели, духовых), а также способ держания инструмента.

Постановка голоса —1. Приспособление и развитие голоса для профес­сионального использования лицами, по роду занятий выступающими перед большой аудиторией. Поставленный голос отличается звучно­стью, повышенной громкостью, широтой звуковысотного и динамического диапазона, богатством тембровых красок, чёткостью произно­шения, малой утомляемостью. С акустико-физиологической точки зрения постановка голоса — это способность, при минимальных за­тратах мышечной энергии, создавать такие условия работы голосо­вого аппарата, которые позволяют достигнуть максимальных акус­тических результатов В комплекс этих условий входит подбор оптимальной величины импеданса, координация работы всех компо­нентов голосового аппарата, освоение всех ощущений (вибрацион­ных, мышечных, резонаторных, барорецепции и т. д.) вокально-те­лесной схемы, освоение и закрепление определенного вида вокальной техники. 2. Система индивидуальных занятий, обеспечивающих фор­мирование способности сознательно управлять процессом фонации в соответствии с вокально-техническими и художественными зада­чами, связанными с исполнением конкретного произведения. 3. На­звание учебного предмета в музыкально-педагогических и музыкаль­ных учебных заведениях.

Постлюдия (от лат. post — после и ludo — играю) — дополнительный раздел музыкального произведения, обычно — инструментальное за­ключение после пения.

Построение — разделы, составляющие музыкальную форму и структур­но не связанные между собой.

Походный марш — разновидность военного строевого марша, исполня­ется при передвижении войск походным шагом (110—120 шагов в минуту).

Похоронный марш, траурный марш — торжественно-скорбное музыкаль­ное произведение двух- или четырехдольного размера в равномерно четком ритме.

Поэма (гр. poiema — дело, произведение) — 1. Небольшая лирическая пьеса свободного построения для музыкального инструмента (напр., поэма для фортепиано А. Скрябина). 2. Большое симфоническое произ­ведение для оркестра (или соло с оркестром) с программным содер­жанием. 3. Вокальное или вокально-симфоническое произведение (напр., «Поэма памяти Сергея Есенина» Г. Свиридова).

Праздники — древнерусская певческая книга, частично дублировавшая Стихирарь и Ирмологий. Впервые праздники изданы в 1772 г.

Предложение — музыкальное построение, входящее в состав периода и заканчивающееся кадансом.

Предъём — появление отдельного аккордового звука раньше аккорда. Предъём появляется на слабой доле такта, диссонируя с предыдущим ак­кордом. Предъём обычно одноголосный, но может встречаться также двой­ной или тройной предъём.

Прелюд, прелюдия (от лат. praeludo — делаю вступление) — 1. Неболь­шое вступление перед музыкальным произведением, имеющее импро­визационный характер. 2. Самостоятельная пьеса свободного склада с фигурационной разработкой, предшествующая другой пьесе (напр., прелюдия и фуга). 3. Небольшая инструментальная пьеса, преимущественно для фортепиано. Примеры прелюдии — у И. С. Баха, Ф. Шопена, К. Дебюс­си, С. Франка, С. Рахманинова, А. Скрябина, Д. Шостаковича и др.

Премии музыкальные — награды, присуждаемые деятелям музыкального искусства за выдающиеся работы или творческие достижения. Чаще всего премии носят имена выдающихся деятелей музыкальной культуры: В. Моцарта, Р. Вагнера, Л. Бетховена, Г. Караяна, Т. Гобби, П. Чай­ковского и др.

Премьера (фр. premiere — первое исполнение любого произведения) оперы, оперетты, балета, симфонии и т. д., первое представление нового спектакля или концертной программы.

Престиссимо (ит. prestissimo — превосходная степень от быстро) — обо­значение очень быстрого темпа.

Престо (ит. presto — быстро) — быстрый темп (по шкале И. Мельцеля 184—200).

Признаки — обозначение высоты звуков в знаменной нотации, заменив­шее пометы (см.).

Прикрытие звука — защитный механизм голосовых связок, автоматиче­ски включающийся в процессе фонации при переходе от нижнего (грудного) к верхнему (головному) регистру у певческих голосов. Главным механизмом прикрытия является увеличение импеданса.

Прима (лат. prima — первая) — 1. Интервал, образованный звуками од­ной и той же ступени. Обозначается цифрой 1. Чистая прима — интервал не имеющий тонового значения (0 тонов); увеличенная прима (напр., до — до диез) равна полутону. 2. Первая ступень от заданной. 3. То же, что основной тон аккорда (см.). 4. Название разновидности ин­струментов некоторых семейств (домра-прима). 5. В театре — исполнительница первый ролей (партий).

Примадонна (ит. prima donna — первая дама) — певица, исполняющая первые партии. Мужчина — исполнитель первых партий — в Италии называется primo huomo (первый мужчина).

Принципал (от лат. principalis — первый, важнейший) — главный регистр органа. Трубы принципала располагаются с лицевой стороны органа.

Припев — часть мелодии, повторяющаяся без изменений после каждого куплета в произведениях куплетной формы.

Причитания — вид народного творчества, входящий в фольклор многих славянских народов. Причитания исполнялись в связи с предстоящей разлу­кой (во время свадьбы, проводов в армию, по случаю болезни и т. д.), но главным образом во время похоронного и поминального обряда.

Проведение —1.Часть фуги, в которой тема проходит полностью в ка­ком-либо из голосов. 2. Раздел фуги, содержащий вступлений темы и ответ во всех голосах. 3. В музыке полифонического склада изло­жение темы или мотива в каком-либо голосе или голосах (напр., проведение темы в нижнем голосе). 4. Изложение темы в развитых гомофон­ных формах (напр., проведение темы побочной партии в разработке сонатной формы).

Программа (гр. programme — объявление) — 1. Последовательность но­меров концерта, эстрадного представления, радио- или телевизионной передачи. 2. Литературное изложение содержания исполняемого про­изведения. 3. Сюжет программного музыкального произведения. 4. Сжатое изложение учебной дисциплины; официальный документ, в котором определены перечень и последовательность вопросов, под­лежащих изучению. Программа определяет временной объем курса, конкре­тизирует содержательную сторону учебного плана.

Программная музыка — инструментальная музыка, написанная на опре­деленный сюжет. Этот сюжет может быть изложен в специальной программе («Фантастическая симфония» Г. Берлиоза) и отражен в названии произведения («Франческа да Римини» П. Чайковского). Существуют два основных вида программности — картинная, отра­жающая один, не претерпевающий изменений образ (природа, празд­нество, битва и т. д.) и сюжетная, выражающая сюжетное разви­тие образа.

Пролог (гр. prologos — вступление) — вступительная сцена спектакля (оперного, балетного, драматического), в которой излагается собы­тие, предшествующее действию в спектакле (напр., в опере «Борис Годунов» М. Мусоргского, балете «Спящая красавица» П. Чайков­ского) или содержится обращение «от автора» (пролог к опере «Паяцы» Р. Леонкавалло).

Пропоста (ит. proposta — предложение) — ведущий первый голос в имитационно-полифонических произведений, который излагает тему (см Вождь)

Просодия (от гр. prosodia — ударение, акцент) — учение об акцентах и долготе слогов в античной грамматике. Под акцентом понималось связанное с «речевой мелодией» выделение слога. Для обозначения мелодических акцентов и долготы слогов в IX в. были введены спе­циальные знаки. В XX в термин применяется редко

Дата добавления: 2017-01-14