Ponzio)

Понцио (Emanuele

Casati), Эмануэль

Чезаре Касати (Cesare

Лампа "Пилюля", 1968

Пьеро Гатти (Piero Gatti), Чезаре Паолини (Cesare Paolini), Фран­ко Теодоро (Franko Teodoro) Кресло ''Sacco", 1968

Кресло-"мешок" "Sasco" ита­льянских дизайнеров является классическим образцом "анти­дизайна".

"Хорошего дизайна" к середи­не 60-х стало "чрезмерно мно­го" и он начал "утомлять". Ра­дикально настроенная моло­дежь искала новые альтерна­тивные формы. В итоге она предпочла делать"дизайн без предметов" - дизайн, поведе­ния, отказавшись от канони­ческих методов проектирова­ния и заменив их игрой. Несмотря на ярко выраженную "антидизайнерекую" направ­ленность кресло-мешок безуп­речен в отношении своей глав­ной функции - на нем удобно сидеть. Кожаная оболочка туго наполнена пластмассовыми гранулами. Наполнитель легко принимает форму, удобную для сидящего.

Радикальный дизайн. Антидизайн

Группа "Des-in" Софа из автомобиль­ных покрышек, 1974

Джонотан де Пас (Jonathan De Pas, 1932-1991), Донато Д'Урбино (Donato D'Urbino, 1935) Паоло Ломацци (Paolo Lomazzi, 1936) Кресло "Joe", 1970

Кресло-скульптура "Joe" в виде огромной бейсбольной перчатки названо в честь ле­гендарного бейсболиста Joe DiMaggio. Отчасти кресло "Joe" можно воспринимать как своеобразную иронию на вос­производство популярных ба-ухауз-объектов в дорогих сор­тах кожи [1, С.111].

История дизайна

от одного из выпущенных ими журналов "Зум" (Zoom). "Архизум" известен как создатель радикальных архи­тектурных проектов, таких как Wind City, no-Stop-City. Они пытались показать, что если идти по пути рациона­лизма, то он становится алогичным и в конце концов антирационалистическим. "Архизум" пришел к выводу, что конечной целью современной архитектуры является уничтожение архитектуры как таковой. В 1966 и 1967 гг. "Архизум" устроил две выставки «Суперархитектура» со­вместно с "Суперстудио". Все их работы имели смысло­вую связь с поп-культурой и китчем и в тоже время выражали насмешку над претенциозностью "Хорошего Дизайна".

"Архизум" представлялся на выставке "Италия: новые домашние ландшафты" (The New Domestic Landscape) в секции "Контрдизайн и как постулат", которая прошла в 1972 году с большим успехом в Музее современного искусства в Нью-Йорке [5, С. 47].

Дата добавления: 2014-10-22