Палітра кольорів, ігнорування світлотіні

Зовнішність і поза

Тип і вираз обличчя

Пропорції фігур

Техніка іконопису

На дошку (кипарисову) або полотно ("поволока") наносили шар білого шліфованого грунту з гіпсу і крейди ("левкас"), в XIII - XIV віках покривається золотом. Потім наносили контури малюнка і барвистий шар (енкаустика, темпера). Поверх барвистого шару наносили захисний шар (закріплювач) - оліфу, лак. Обрамлення ікони - Оклад - виконували з дерева, золота, срібла, прикрашали коштовними каменями.

Відомі з античних часів пропорції людського тіла свідомо порушуються. Фігури спрямовуються вгору, стають вище, тонше, плечі звужуються, пальці рук і нігті подовжуються. Усе тіло, окрім особи і рук, ховається під складками одягу.

Овал обличчя подовжується, лоб пишеться високим, ніс і рот - дрібними (ніс - з горбинкою), очі - великими, мигдалеподібними. Погляд - суворий і відчужений, святі дивляться повз глядача або крізь нього.

Зовнішність усіх святих, одяг, в якому їх слід писати, пози, які вони можуть приймати, строго визначені. Так, апостола Іоанна Златоуста слід зображувати русявим і з короткою бородою, а Святого Василя - темноволосим з довгою загостреною бородою.

"Сплощення", ігнорування лінійної перспективи

Будь-яка передача об'єму небажана, оскільки привертає увагу до тілесної суті зображуваного в збиток суті духовної. Фігури стають двомірними. Тепер художник писав не сам предмет, а як би ідею предмета. У п'ятиглавого храму, наприклад, усі п'ять куполів вишиковувалися в пряму лінію. У столу мають бути зображена чотири ніжки, не дивлячись на те, що задні ніжки не видно.

Фон ікони (т.з. "світло") символізує ту або іншу божественну суть, регламентовану трактатом VI століття "Про небесну ієрархію" (наприклад, золоте - Божественне світло, біле - чистоту Христа і сяйво його Божественної слави, зелене - юність і бадьорість, червоне, - знак імператорського сану, а також колір багряниці, крові Христа і мучеників). Те ж стосувалося елементів одягу і їх кольорів: покривало богоматері - писали вишневим (іноді - синім або ліловим), сукня богоматері - синім. У Христа навпаки плащ - синій, а хітон - сорочка - вишнева. Оскільки фон був рівної інтенсивності, навіть та мінімальна об'ємність фігур, яку допускав новий живопис, не могла виявити світлотінь. Щоб показати найбільш опуклу точку зображення, її висвітлювали (наприклад, в обличчі найсвітлішими фарбами писали кінчик носа, надбрівні дуги).

Крім того, був визначений круг сюжетів священного писання і круг композицій, допустимих в іконописі.

Завдяки цій системі умовностей виникла мова візантійського іконопису, добре зрозуміла усім православним. Такі ікони вже не викликали докорів в язичництві і ідолопоклонниці. Іконописання шанувалося, і їм займалися усі, хто виявляв в собі на те здібності - від ченців до митрополитів. Звичайно, далеко не усі ізографи володіли талантом. Ось їм і потрібний був в першу чергу канон для рабського копіювання чужих творів. Проте справжнім майстрам іконопису, як помітив Флоренський, "в канонічних формах дихається легко". На них "ламалися" лише "нікчемності і загострювалися справжні дарування". Тому канон для майстра не окови, а швидше рицарські обладунки.

1. Візантійська іконографія. Зародження традицій.

Іконографія — в образотворчій культурі є схемою зображення будь-яких персонажів чи сюжетних сцен в художній християнській культурі є системою установлених правил зображення основних персонажів та подій біблійної історії.

Іконостас — це стіна з ікон та релігійних картин, що відділяє нав (головну частину храму) від Святая Святих. Іконостасом також називають пересувний набір ікон (у вигляді стійки або полиць), що може бути поставлений у церкві, або вдома для сімейних молитов. Сучасний іконостас походить з візантійської храмової перегородки 11 століття.

Термін " ікона " походить з грецького слова eikona, що означає "образ". Православні вірять, що перші ікони Христа та Діви Марії намалював Євангеліст Лука. Ікони сповнені символіки, котра передає інформацію про зображену особу або подію. Часто говориться і про "богослов'я ікони", оскільки ікони, як частини Священного Передання, мають нести певний теологічний зміст, ілюструвати православне віровчення. З цієї причини, ікони створюються за спеціальними правилами (канонами), слідують строгим визначенням щодо того, як повинна зображатись та чи інша особа. Має значення зачіска і розмір волосся, позиція тіла, складки одягу та фонові деталі. Усе відображається "з точки зору вічності", зображується лише духовна і вічна природа осіб та подій. Святі зображуються у Царстві Небесному, що має інші часо-просторові відносини (обернена перспектива), з вже преображенною плоттю (а не звичайним людським тілом). Ікона зазвичай пишеться на золоті, світло від якого має пронизувати все зображення, оскільки Царство Небесне сповнене Божественного світла.

Дата добавления: 2015-05-23