Редкое великодушие 8 страница

Сами пилоты создавали на экране сексуально‑агрессивный имидж. После выхода фильма на экраны выяснилось, что многие гомосексуалы смотрели его не один раз, потому что им импонировали некоторые сцены. Несомненно, что некоторые гомосексуальные моменты присутствовали в фильме, что создало для Тома определенные проблемы.

Многие сцены были сняты «вживую», что создавало опасные ситуации для съемочной группы. Съемки опасной сцены спасения требовали от Тома провести несколько часов в ледяных водах Пойнт Ломы, Калифорния. Спасти его должны были вертолеты. Когда он поднялся в лодке и выкрикнул положенный текст, запутались стропы его парашюта. Том потерял равновесие из‑за намокшего в морской воде парашюта, запутался в веревках, и его поглотили воды Тихого океана.

Вся съемочная группа кинулась на спасение звезды, двум настоящим морским водолазам удалось ликвидировать опасность. Тома вытянул офицер Дэррил Силва. «Он на три фута ушел под воду. Я попытался вытянуть его за стропу, но не смог поднять его, поэтому мой партнер помог мне», – вспоминал он.

Затем Силва опять нырнул под воду и начал распутывать запястье Тома. Теперь все решало время. Силве удалось вытянуть Тома на плот, где актер начал кашлять, из него вышло огромное количество соленой воды. Спасатель сделал Тому искусственное дыхание, от чего не отказались бы миллионы женщин! Том пришел в себя и едва слышным голосом прошептал Силве слова благодарности за спасение. Уже через час Том стоял перед камерой, еще раз доказав своё профессиональное мастерство.

Том был полон решимости отдавать проекту каждую минуту жизни, даже после окончания съемок. Он выступал с многочисленными интервью и неоднократно осуждал некорректное окончание фильма (первая редакторская версия). Вот что он сказал журналу «Премьер»: «Эта воздушная феерия очень грубо заканчивается. Тони Скотт отснял в воздухе несколько эпизодов. Ему пришлось вернуться и сократить эти эпизоды, упростить само повествование. Я всегда считал это окончание неудачным. Фильм кажется неоконченным. Следует поставить финальную точку».

За злыми словами скрывалось сложное отношение Тома к сценарию, ведь он вмешивался в съемочный процесс чаще, чем любой другой актер Голливуда. Он имел на это полное право, потому что Тони Скотт, Симпсон и Бракхаймер считали Тома ключом к успеху. Они, как правило, не игнорировали замечания Тома и прислушивались к его редакторским предложениям.

Том относился к этой ситуации по‑другому; он не вмешивался, но гарантировал успешное завершение фильма и превосходное его качество. «Фильм выходит на экраны, – развивал свою мысль Том, – и продюсеры говорят: «Так вот почему он вмешивался в процесс. Это коммерческий фильм. Это хит!» Люди не осознают важности фактора риска. Мы начинали снимать отнюдь не коммерческий фильм. Ни в чем нельзя быть уверенным! Если же вы читаете сценарий и видите, что можно исправить…»

Режиссер Тони Скотт сравнивал актера с терьером: «Он выискивает и выходит на след».

О заинтересованности Тома свидетельствует и тот факт, что актер искренне хотел обеспечить фильму надлежащую рекламу и успешный прокат, и ему действительно это удалось, хотя и обернулось стрессовой ситуацией от общения с прессой. Нельзя сказать, что он сразу полюбил средства массовой информации и раскрыл им сокровенные уголки своей души. Он значительно вырос по сравнению с тем, каким он был во время съемок «Рискованного предприятия». Он полагал, что сотни этих банальных интервью являются важной частью процесса формирования и закрепления общественного имиджа, и хотел удержаться на вершине славы.

Отношение Тома Круза к фильму было исполнено благоговения. Его первым взрослым опытом общения с прессой стало интервью художественному журналу «Интервью» (до этого на обложках публиковались только фотографии актера). Статьи о Томе Крузе появились в «Роллинг Стоун», «Пипл» и «Ю.С.». Он не только давал интервью самым известным журналам и газетам, но и выступал по радио. Том появлялся в программах «Доброе утро, Америка», утренних новостях Си‑би‑эс, «Вечер развлечений» на киноканале Си‑эн‑эн.

Молодой, неопытный Том счел для себя неприемлемым отвечать на нескромные вопросы журналистов о разводе родителей и других личных проблемах. После съемок «Заряженного оружия» журналисты проявляли крайнее любопытство относительно гонорара Тома. «Я решил не говорить о деньгах», – холодно заметил Том.

Давая интервью, он оставался образцом вежливости. Том старался контролировать и окончательную, выходную версию интервью или передачи. Манеры Тома были безупречны, хотя он явно скрывал истинные чувства в общении с прессой. Свое истинное отношение он обнаружил позже. В то же время он должен был обеспечить поддержку фильму, и если это требовало вежливого отношения со сворой «голодных» журналистов, что ж, пусть так и будет…

Даже когда репортеры преследовали Тома вопросами о сексуальной эксплуатации мужских накачанных тел, он холодно парировал их замечания: «Я не собираюсь раздеваться, чтобы все билеты были распроданы. Хороший фильм сам привлечет к себе внимание». Отвечая, Том был очарователен, как всегда.

Первая неделя проката принесла 8,2 миллиона долларов. Очевидно, что отзывы критиков и мнения зрителей совершенно не совпадали. Обозреватели с презрением говорили о коммерческой направленности фильма. «Заряженное оружие» – это учебный фильм для школы пилотов. Это сенсационный, но бесполезный фильм», – таков один из лучших критических отзывов.

Историк кино Эдвард Гросс был немного лучшего мнения о «Заряженном оружии»: «Заряженное оружие» – полнометражный мультфильм, хотя и удачный».

Были атаки и на Тома лично: «Круз был довольно убедителен». Обозреватель Джек Керри пошел дальше: «Будучи супергероем, он летает как муха или как мальчишка». Дэвид Энсен: «Выбор Тома Круза на главную роль был просто неудачным. Он не опасный летчик, а мальчишка, живущий по соседству».

Тома глубоко ранили подобные нападки. Он прекрасно осознавал, что фильм похож на приключенческую книжку комиксов, но не понимал, почему критики отнеслись к этому так серьезно. Критиков заставил замолчать необычайный успех фильма – 170 миллионов долларов. Том стал одним из самых высокооплачиваемых актеров.

Фильм считается классическим блокбастером. Он побил все рекорды кино‑ и видеопрокатов, собрав в общей сложности полмиллиарда долларов.

После окончания работы над фильмом всех занимал один и тот же вопрос: «Что же будет дальше?» Том не имел ни малейшего представления. Он не собирался участвовать в продолжении фильма. В течение нескольких месяцев пресса публиковала статьи, в которых муссировалась информация о том, что Круз снимется в продолжении, если ему заплатят 25 миллионов долларов.

В 1992 году промелькнула информация, что Том выкупил у Бракхаймера и Симпсона права на фильм за сумму, превышающую миллион долларов. Официально информация не подтвердилась, но из голливудских источников стало известно, что Том Круз собирался либо написать сценарий для продолжения, либо эта акция преследовала тайные намерения Круза не дать Бракхаймеру и Симпсону снять продолжение.

Идея продолжения фильма занимала умы многих. Но летом 1994 года (дата называлась в некоторых источниках как начало съемок фильма) проект не воплотился в жизнь.

В то время, когда карьера Тома двигалась блестяще, его личная жизнь была хуже некуда. Ребекка ушла, а случайные свидания не приносили ему удовольствия. Его появление в обществе вызывало журналистский ажиотаж. Однажды он вынужден был покинуть раут из‑за присутствия любвеобильной Шер.

Том признавался, что это время было периодом одиночества. У него были власть и успех, но ему не с кем было их разделить. Подобное состояние можно назвать симптоматичным для 80‑х годов, когда власть и богатство стояли на первом месте, и лишь второе место принадлежало личному счастью. Тома засасывала голливудская жизнь, и он отчаянно нуждался в ком‑то очень непритязательном и спокойном.

Сумасшедший успех «Заряженного оружия» заставил Тома еще больше уйти в себя. Обычная поездка с сестрой и ее ребенком в Смитсоновский Институт обернулась пыткой для Тома, потому что сотни фанатов показывали на него пальцем и глазели. Некоторые требовали дать им автограф. Том чувствовал ответственность за сестру и маленькую племянницу, поэтому он выскользнул из здания через задний ход. Происшествие просто усилило его желание одиночества, несмотря на то, что ему отчаянно не хватало любви.

Успех фильма и пристальное внимание Тома ко всем ступеням работы над фильмом убедили актера в необходимости открыть собственную продюсерскую компанию для разработки его личных проектов. «Том Круз Продакшенз» получила доступ к сценариям, поступающим в «Коламбия Пикчерз», и вскоре Том начал получать десятки сценариев. Предыдущие три года Том очень осторожно относился ко всем стадиям в съемках, начиная от сценария и заканчивая рекламной кампанией. Теперь этот контроль осуществлял его кузен Уильям Мапотер, первый глава в империи Круза.

За несколько лет до этого совместные попытки Тома и Эмилио Эстевеца написать сценарий по новелле С. Э. Хинтон (автора «Изгоев») потерпели крах, потому что никто из них не понимал сути процесса написания сценария. Теперь Том нанял профессиональных сценаристов, которые могли претворить его замыслы, хотя актер и сам следил за процессом, чтобы обеспечить фильмам такой же успех, какой имел «Заряженное оружие».

Том даже лелеял надежду сыграть главную роль по роману Джея Мак‑Инерни «Яркие огни большого города». «Это интересная роль, но не следует отдавать все неизвестному проекту. Я должен хорошо обдумать все», – говорил Круз. Постепенно Том отказался от этого проекта, потому что речь в фильме должна была идти о проблемах пьянства среди богатых и удачливых нью‑йоркцев. Том решил, что эта роль испортит его имидж.

С тех пор Том придерживался следующей тактики: он отдавал первенство серьезности роли и проекта в целом: «У меня достаточно данных, чтобы осуществить все, что я задумал. Пусть кто‑нибудь рассчитывает успех и удачу. Я хочу просто работать».

ГЛАВА 13

Мне не очень нравится роль, она просто хорошая. Но я могу многому научиться у этих парней.

Том Круз

Враждебно настроенные критики часто унижают актеров, которые снимаются в фильмах, где их талант может быть представлен в выгодном свете, оскорбительно называя их «просто очередная мордашка». Том Круз сполна испил чашу этих унижений, а за 25 лет до этого другой киноидол столкнулся с тем, что ему присвоили этот же ярлык. Так же, как Том преодолевал все подводные рифы и пытался отмежеваться от прозвища «стая юнцов», так и Пол Ньюман выдерживал баталии в начале карьеры.

«Слава пришла ко мне со стереотипным определением «красавчик», – признавался Ньюман. – Людей интересовали только мои голубые глаза, дамы просили меня снять солнцезащитные очки, чтобы их увидеть».

В 1961 году молодой знаменитый актер по имени Фелсен (Быстрый Эдди) представил зрителям возможность насладиться лучшими моментами игры в фильме «Нападающий». Этот фильм обеспечил Ньюману лучшие роли. В 1986 году Пол сделал то же самое для Тома Круза, выбрав его на роль в несколько запоздавшем продолжении «Нападающего» – в фильме «Цвет денег».

Ньюман воскресил Быстрого Эдди, и вместе с ним вернулся образ юного воина, истинного претендента на звание чемпиона: Винсента Лория, которого должен был играть Том Круз.

История сотрудничества Тома Круза с одним из наиболее уважаемых звезд Голливуда начинается в 1984 году. Пол Ньюман обратился к Мартину Скорсезе («Водитель такси», «Бешеный бык», «Грязные улицы» и многие другие знаменитые фильмы) с просьбой стать режиссером «Цвета денег». Правда, возникла другая проблема: Скорсезе никогда не снимал продолжений. Он избегал этого, как чумы. Но проект Ньюмана содержал в себе нечто особое и неотразимое, от чего нельзя было отказаться. «Мне нравится работа Пола Ньюмана, особенно «Толкач», и мне нравится сама атмосфера фильма», – объяснял Скорсезе.

Проект должен был стать чем‑то особенным. Ньюман с помощью Уолтера Тревиса разработал сценарий, в основу которого лег роман писателя. Скорсезе, который очень требовательно относился к качеству сценария, забраковал представленный вариант и потребовал его коренной переделки. В качестве помощника он выбрал Ричарда Прайса, опытного нью‑йоркского актера, известного своими рассказами о темной стороне жизни Маленькой Италии, квартале, где выросли и сам Скорсезе, и Роберт Де Ниро. Прайс разделил пристрастие режиссера к героям с особым характером: «Чем важней, тем лучше, потому что тем ярче будет конец фильма».

Они прекрасно знали, что им придется приспособить сценарий, его финансовые и рекламные аспекты к требованиям «Дисней Тачстоун Пикчерз».

Просмотрев плоды творчества Прайса в отношении сценария, Пол Ньюман обеспокоился тем, что в характере Эдди преобладают темные, непонятные черты, чего ни один актер не захочет играть. «Я был уверен только в одном, если я и собираюсь снимать продолжение, оно должно получиться лучше оригинала», – настаивал он.

С этого момента Ньюман стал контролировать каждый этап работы над сценарием. Он хотел быть уверенным, что его детище переродится и станет именно таким, каким он его видит. В одну из таких рабочих встреч Ньюман заметил, что Винсент Лория, юный протеже Быстрого Эдди, превращается в восхитительного молодого Тома Круза. «Он кажется невинным и милым. Это тот тип характера, каким он и должен быть», – заметил Пол.

Сначала на Скорсезе это сходство не произвело никакого впечатления. Он надеялся видеть в этой роли малоизвестного актера Винсента Спало, который снимался в «Создателе». Но автором проекта был Ньюман, и он настоял на кандидатуре Круза. Скорсезе, который встречался с Томом в ресторане в 1983 году, в Лос‑Анджелесе, в конце концов согласился, потому что на него произвела большое впечатление игра Тома во «Все движется».

Том дал свое согласие не сразу, потому что опасался, что «Цвет денег» может стать лишь средней переделкой, а Том будет выглядеть лишь бледной копией Пола Ньюмана. Том испытывал благоговейный трепет перед работой с двумя величайшими звездами, хотя и с опасением отнесся к проекту. Пол Ньюман был уверен, что именно Тому под силу воплотить персонаж во всем его великолепии, поэтому он безжалостно преследовал актера, пока тот не согласился. «Встретившись, мы поняли, что должны работать вместе», – объяснил Ньюман.

«Они искренне нравились друг другу. Их взаимоотношения развивались в дружеской, шутливой манере. Думаю, что лучшего способа взаимоотношений быть не может», – так высказался один из общих знакомых.

У Тома от волнения перед встречей с Ньюманом заболел желудок. Позже он признался, что на нервной почве ему стало плохо во время первой встречи, но победил профессионал, который знал, что «Цвет денег» был превосходным проектом. «Я бы солгал, если бы сказал, что был совершенно спокоен и расслаблен. Но сценарий был просто превосходен, у нас была возможность репетировать в течение двух недель. Ньюман постарался, чтобы нам было спокойно, и создал все условия для работы. Он поддерживал нас и в нас, актерах, уважал еще и личность. Мы стали хорошими друзьями», – позднее признавался Том.

Вскоре Том осознал, какой потенциал заложен в его роли. Она давала ему возможность повернуть свою карьеру совсем в другое русло. «Я хочу пройти эту дорогу до конца. Посмотрите на Ньюмана, оцените все, что он сделал как человек и актер», – вспоминал Круз. Следует отметить, что Ньюман очень мало заработал на самом фильме, хотя он и Скорсезе вложили в проект по одной трети личных денег, чтобы его поддержать.

Пол Ньюман, несомненно, оценил по достоинству талант Тома: «Он готов распять себя. Он доводит себя до изнеможения, выискивая детали и особенности образа, и не боится выглядеть дурачком, не оберегает свою драгоценную личность. Он потрясающий экспериментатор. Конечно, как любой актер, он может впасть в отчаяние при виде плохого сценария и будет вести себя, как сноб. Не знаю, велик ли он как математик или физик‑теоретик, но ему нужно быть только хорошим актером».

Съемки еще не начались, а команда Ньюман‑Круз превратилась в сообщество восхищающихся друг другом людей.

Том посвятил себя поиску способов воплощения нового персонажа с привычным для него энтузиазмом и начал ходить в бассейн, чтобы понять характер Быстрого Эдди. Он особенно наслаждался тем, как играют ватерполисты, слушал рассказы о вывихнутых запястьях, переживаниях игроков, духе соперничества. «Они играют не из‑за денег. Это азарт. Они могут заработать сотни тысяч долларов, а могут промотать все до единого цента. Они имеют полное право на это», – объяснял Том.

У Пола Ньюмана было одно важное преимущество: он знал, как снимать сцены в плавательном бассейне. Молодой актер прошел ускоренный курс обучения важнейшим правилам игры. Майкл Сигель, профессионал, которого наняли для консультаций в сценах игры, был приятно изумлен умением Тома. Актеры совершенствовали свои навыки, выполняя элементы игры на спор в перерывах между репетициями.

Когда одна чикагская газета раскритиковала технику игры Тома, Ньюман выступил в защиту актера. Звезда со стажем написала письмо непосредственно редактору газеты, в котором особенно подчеркивался тот факт, что Том отличный игрок.

«Цвет денег» стал знаменательным периодом в развитии карьеры Тома и по другой причине: это был первый и единственный фильм, где он носил серьгу. В действительности, бриллиант, сверкавший в мочке уха, был подарком бабушки с материнской стороны. За несколько месяцев до начала съемок Том оправил камень в золото, но потом перестал носить из‑за опасений негативных изменений в имидже.

«Цвет денег» уже был снят трудолюбивым Скорсезе, и теперь он занимался подгонкой деталей этой кинематографической головоломки. Том вспоминал: «Я работал день и ночь, я снимался в сценах, которые требовали колоссального напряжения. Но это было восхитительно. Я научился играть в поло и полюбил эту игру».

В течение первых недель съемок Том упорно называл Ньюмана и Скорсезе «Сэр». Этот пример классического воспитания и образования крайне угнетал Скорсезе. Ньюман и Скорсезе организовали специальную встречу, чтобы убедить его отказаться от этой привычки. Он подчинился, но ему было крайне трудно не выказывать уважения этим двум великим людям подобным образом.

Скорсезе меньше всего хотел, чтобы о «Цвете денег» судили как о продолжении «Нападающего», поэтому фильм нес на себе отпечаток уникального режиссерского таланта Скорсезе.

«Мы хотели, чтобы этот фильм стал особенным в своем роде. Единственным напоминанием о «Нападающем» является характер Быстрого Эдди. Но он больше не игрок в поло, так как наблюдает теперь за игрой совершенно с другой стороны. У него другое будущее. Наш фильм о человеке, который выступает против самосознания, меняет стиль жизни, систему жизненных ценностей. Это фильм об обмане и честности», – объяснял режиссер.

Из этих слов понятно, почему Скорсезе счел лучшим комплиментом сравнение его с художником. Он мог быть доволен результатом и по другой причине: ему удалось получить доход в 1,5 миллиона долларов при изначальном бюджете в 14,5 миллиона.

У персонажа Тома Винсента по фильму была подруга Кармен. Ее играла Мэри Элизабет Мастрантонио, актерам предстояло снять ряд постельных сцен. Том не имел никаких романтических приключений с актрисой, кроме самих любовных сцен.

В августе 1986 года состоялся закрытый предварительный просмотр в Парамусе, Нью‑Джерси, недалеко от прежнего дома Тома в Глен Ридже. Пол Ньюман, его жена Джоан Вудворд и Том, который гостил у Пола, выехали из Коннектикута. Скорсезе приехал из Нью‑Йорка. Зрители, представители «Тачстоун», актеры и режиссер положительно отреагировали на фильм.

Решено было объявить дату выхода фильма на экраны: середина октября.

В это время Том, чувствовавший себя одиноким и покинутым, отправился на концерт Брюса Спрингстина, чтобы расслабиться после года тяжелой работы. Концерт дал ему возможность перезарядиться, прежде чем появиться в свете с Патти Скьяфла, которая была матерью трех детей Спрингстина, хотя он все еще оставался в браке со своей первой женой.

Круз, Ньюман и Мастрантонио получили хвалебные критические отзывы после выхода фильма на экраны. В журнале «Тайм» Ричард Шикель отметил разнообразие натуры Тома. «Ньюсуик» затронул следующие аспекты в своей статье: «В невероятном возрасте 61 год, старый бык, лучший любовник Америки (что спорно) снизошел, чтобы сыграть стареющего, но все еще быстрого Эдди. Дуэт Ньюмана и Круза – самая сенсационная пара Голливуда. Любой сомневающийся в профессиональной пригодности Круза изменит свое мнение, посмотрев этот завораживающий фильм».

В Великобритании фильм также получил поддержку критики. Нил Норман писал: «Моральная дилемма – играть, чтобы победить, или играть, чтобы заработать, нашла свое отражение в фильме. Актеры создали реальные, близкие к жизни характеры».

Все эти похвалы оказали крайне полезное влияние. «Цвет денег» стал лидером по кассовым сборам. Слова похвалы превратились в рев прессы. Награждение фильма «Оскаром» сопровождалось шумихой. Имени Ньюмана было достаточно, чтобы гарантировать внимание к фильму, потому что актер б раз выдвигался на «Оскара» в номинации «Лучший актер», хотя и ни разу не получил награду. Теперь же средства массовой информации открыто выступали в его поддержку, веря в то, что Академия[1]не может отвергнуть его в седьмой раз.

«Дуэт Ньюман – Круз – неотразим», – писал Дэвид Энсен. Вскоре улыбающиеся лица Тома и Пола появились на обложках всех ведущих печатных изданий Соединенных Штатов. Портреты печатались на фоне всевозможных декораций: в бассейне, в доме Ньюмана, составлялись коллажи.

«Цвет денег» в первые же два дня показа собрал 6,4 миллиона долларов, по 10 000 долларов в общем с каждого кинотеатра, демонстрирующего фильм. Ряд знаменитостей посетили премьеру в «Зигфилд Театр».

В клубе «Палладиум» был организован грандиозный ужин на 1200 персон. Билеты стоили 250 долларов, и сбор размером четверть миллиона долларов поступил в Актерский фонд, испытывавший тогда большие финансовые затруднения.

Среди имен знаменитостей, присутствовавших на вечере, можно назвать Мартина Скорсезе, Эллен Берстин, Эмилио Эстевеца, Денни Де Вито, Бьянку Джаггер, Майкла Дугласа и Кельвина Кляйна. Шикарный клуб выглядел, как спортивная арена. Гости имели возможность играть в азартные игры и выигрывать призы с символикой фильма. Одетый в непривычные для него голубой костюм и красный галстук, Пол Ньюман приветствовал Тома Круза в серых ковбойских сапогах словами: «Классные сапоги, ковбой!»

Том безумно гордился «Цветом денег»: «С тех пор, как я начал сниматься в кино, у меня было много удачных ролей и прекрасных фильмов. Были и неудачи, к счастью, не так уж много».

Многие представители Академии предсказывали, что Ньюман получит Оскара просто за свои достижения в кинематографе или за то, что был обойден до этого. Эксперты не ошиблись, и Ньюман получил награду в номинации «Лучший актер».

Десятки миллионов фанатов смотрели церемонию награждения, не понимая, что Ньюман не заслужил статуэтки в этой номинации, потому что истинной звездой фильма был Том Круз. Перед церемонией Ньюман тайно отослал Тому телеграмму, содержащую сожаления по поводу того, что его не выдвинули в номинации «Лучший актер второго плана». Пол заверил Тома, что он заслужил награду, и добавил: «Это наша совместная победа».

Том был тронут до слез, когда получил телеграмму. Он вставил ее в рамку и повесил в своей нью‑йоркской квартире.

Ньюман рассказывал всем, кому только можно, об огромном таланте Круза: «Он чувствует роль – он знает много для своего возраста. Больше, чем я. У него потрясающая выдержка. Я назвал его «убийцей» из‑за потрясающего мужества».

За этой похвалой скрывалась крепкая дружба актеров. Стареющий актер заменил Тому отца. Он давал ему необходимые советы и вдохновлял на дальнейшие свершения. Том ценил его поддержку и знал, что мог всегда обратиться к нему за помощью. Они представляли очень гармоничное сочетание характеров и умов.

«С Полом очень легко. Он реалистичен и открыт для общения. Мы поехали к нему в гости: ели у него, он сам готовил. Мы сильно растолстели. Я отправлялся к нему в вагончик, мы каждый день ездили на ланч и вместе обедали. Казалось, что мы – семья. Я набрал сотню фунтов. Он – яркая личность, спокойная, благородная, и он потрясающий шутник», – говорил Том.

Том жадно впитывал все, что рассказывал ему о Голливуде Ньюман. Он серьезно воспринял предостережение Пола насчет того, что зрители непостоянны и жестоки: «Они как римляне, жаждущие крови христиан». Ньюман высказывал свое невысокое мнение о кинематографической индустрии в целом: «Успех измеряется одной мерой: кассовым сбором».

Том восхищался Полом как никем другим. «Он живет нормальной человеческой жизнью. Он работает, у него есть жена, семья. Мне приятно это видеть», – отметил Том, который намеревался подражать своему герою.

Том пожалел о том, что не получил Оскара за «Лучшую роль второго плана» только тогда, когда ему присвоили 1835 звезду на Голливудской Аллее Славы. Церемония проходила на Голливудском Бульваре, на углу Оранж‑авеню. Церемония проходила под злобные замечания отдельных недоброжелателей о том, что Том слишком молод, чтобы получить звезду. К несчастью, в 1990 году выяснилось, что звезда практически уничтожена поклонниками, которые растащили ее на сувениры. Это был первый подобного рода скандал за 30‑летнюю историю Аллеи Славы.

Иногда отношения «отец‑сын» между Полом и Томом превращались в отношения двух подростков, разыгрывающих окружающих. Во время съемок «Цвета денег» они без конца подшучивали над окружающими. Наибольшее влияние Ньюман оказал на Тома, когда привил ему любовь к гонкам. Эта страсть к скорости оказалась заразительной.

Том брал уроки вождения гоночных автомобилей и пробовал участвовать в профессиональных ралли. Пол Ньюман также принимал в них участие и финишировал четвертым, заработав 4000 долларов. Дебют Тома был отмечен несколькими происшествиями. Например, у его «Ниссана» полетело колесо.

Несмотря на все происшествия, Том прошел все испытания и так описал дорогу: «Гладкая, как шелк». Когда его спрашивали, как он оценивает свою первую гонку, он отвечал: «Я ехал быстрее, чем стоило бы». Том приехал к финишу 14, показав неплохой для новичка результат.

Взяв под крыло такого юнца, как Том, Пол не мог не понимать, что его будут обвинять в реализации отцовских инстинктов. Тома и Ньюмана связывали удивительно теплые отношения. Том получил отца, о котором всегда мечтал, а Ньюман – сына. Возможно, он таким образом вспоминал своего единственного сына, погибшего от передозировки наркотиков. Но главное, что они обрели друг в друге любовь, заботу и понимание.

ГЛАВА 14

Если ты женишься, то пожалеешь. Не женишься, тоже пожалеешь.

Сорен Кииркгаард

Через неделю после торжественного ужина, посвященного выходу на экраны «Цвета денег», Том отправился к своему новому другу Полу Ньюману, чтобы предаться новой страсти – гонкам на автомобилях. Немаловажно было то, что он впервые взял с собой свою подругу Мими Роджерс. Это было ее первое появление на публике в качестве официальной возлюбленной звезды.

Стены спален миллионов фанатов Тома, а в основном – это молодые девушки, были завешаны плакатами с изображением актера. Одного его слова, обращенного непосредственно, было достаточно, чтобы одна из них лишилась чувств.

Том и Мими впервые встретились на вечеринке в доме одного из общих друзей. К сожалению, Мими тогда встречалась с одним из друзей Тома, поэтому все ограничилось легким флиртом и многозначительными улыбками.

Мими, изящная женщина с пышными рыжеватыми волосами и нежным, хорошо поставленным голосом, недавно разорвала длительные отношения с актером Томом Селлеком. Она даже собиралась выйти за него замуж. Этот сердцеед признавался друзьям: «Она – главная женщина в моей жизни». Пара открыто занималась любовью в нескольких фильмах, и их отношения казались безоблачными. Затем по какой‑то необъяснимой причине что‑то произошло между ними, и они разорвали отношения. Мими никогда не говорила о причинах разрыва.

Вдохновленный Ньюманом, Том поехал на однодневный семинар в Честнат Маунтин, Джорджия, с командой Пола и инструктором Джимом Фитцджеральдом. Ньюман снял трек для своего друга, чтобы он мог потренироваться.

«Мы поехали вместе, и много говорили о гонках. Я всегда любил машины, мотоциклы и ралли, и хотел, чтобы он научил меня и этому», – вспоминал Том.

Пока Ньюман разглагольствовал о «статусе звезды» Тома, молодая звезда не отходила от Мими. Официальные лица, занимающиеся гонками, предрекали Тому большое будущее. «Если Том интересуется чем‑то, он выкладывается на все сто, – говорила менеджер трека Джанет Апчерч. – Он одаренный молодой человек, и мы надеемся, что он примет участие в соревнованиях. Он наслаждается гонками».

Актриса Мими, роскошная женщина с улыбкой на миллион долларов, пристально наблюдала за развитием взаимоотношений ее юного возлюбленного и пожилого ветерана кино. Казалось, что ее совершенно не беспокоит то, что могут сказать об этом визите на семинар, и какие слухи он может вызвать. «Я никогда не думала об этом. Этот визит ничего не значит», – поясняла она.

Дата добавления: 2015-06-04